WWW.LIT.I-DOCX.RU
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - различные публикации
 


««СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 7» Рассмотрено на заседании МО Согласовано Утверждаю Руководитель ШМО Заместитель руководителя по УВР МБОУ Руководитель МБОУ СОШ №7 /Илюшина С.М./ СОШ №7 /Грачева ...»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 7»

Рассмотрено на заседании МО Согласовано Утверждаю

Руководитель ШМО Заместитель руководителя по УВР МБОУ Руководитель МБОУ СОШ №7

__________/Илюшина С.М./ СОШ №7 ____________/Грачева Т.Н./

ФИО _________/Богословская И.В./ ФИО Протокол № ____ от ФИО Приказ № _____ от «___»_____________2013 г. «___»_______________2013 г. «___»______________2013 г .

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке 1 - 4 класс Рыжовой Ирины Геннадьевны учителя начальных классов 2013 – 2014 учебный год г. Балаково Пояснительная записка к рабочей программе по музыке на основе УМК «Начальная школа 21 века» Н. Ф. Виноградовой Рабочая программа составлена на основе закона об образовании РФ, Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования, образовательной программы начального общего образования МБОУ СОШ № 7 г. Балаково, Примерной программы начального общего образования по учебным предметам, Федерального перечня учебников, рекомендованных (допущенных) МОН РФ к использованию в образовательном процессе в ОУ, авторской программы по музыке В. О. Усачева, Л. В .

Школяра, В. А. Школяра .

Рабочая программа реализуется на основе УМК «Начальная школа 21 века» под рук. Н. Ф. Виноградовой и учебника В.О. Усачва, Л.В. Школяр Музыка: 2 класс: учебник для учащихся общеобразовательных учреждений - М.: Вентана-Граф, 2011, рекомендованного Министерством образования и науки Российской Федерации .

Согласно образовательной программы НОО МБОУ СОШ № 7 г. Балаково на изучение музыки во 2 классе отводится 1 ч в неделю (34 ч в год) .

Основой отбора содержания данного учебного курса является идея самоценности музыкального искусства как человеческого творения, помогающего ребенку познавать мир и самого себя в этом мире .

Содержание музыкального образования в начальной школе — это запечатленный в музыке духовный опыт человечества, в котором отражены вопросы смысла жизни, существования человека на земле с эстетических и нравственных позиций .

Целью уроков музыки в начальной школе является воспитание у учащихся музыкальной культуры как части их общей духовной культуры, где содержание музыкального искусства разворачивается перед детьми во всем богатстве его форм и жанров, художественных стилей и направлений .

Основные задачи уроков музыки:

1. Раскрытие природы музыкального искусства как результата творческой деятельности человека .

2. Формирование у учащихся эмоционально-ценностного отношения к музыке .

3. Воспитание устойчивого интереса к деятельности музыканта — человека, сочиняющего, исполняющего и слушающего музыку .

4. Развитие музыкального восприятия как творческого процесса — основы приобщения к искусству .

5. Овладение интонационно-образным языком музыки на основе складывающегося опыта творческой деятельности и взаимосвязей между различными видами искусства .

Специфика музыкальных занятий в начальной школе заключается в овладении общими способами постижения музыкального искусства, позволяющими как можно раньше представить в сознании учащихся целостный образ музыки, приобщить к музыкальной культуре .

Основу программы составляют русское и зарубежное классическое музыкальное наследие, отражающее «вечные» проблемы жизни;





народная музыка, музыкальный и поэтический фольклор; духовная (церковная) и современная музыка. При отборе музыкального материала учитывался принцип «независимости» той или иной музыки для данного возраста. Поэтому в репертуар программы вошли произведения, играющие исключительно важную роль в развитии музыкальной культуры школьников в данный возрастной период — та музыка, которая может вызвать ответное чувство в душе ребенка именно в возрасте 6—10 лет .

В качестве методологического основания концепции учебного курса «Музыкальное искусство» выступает идея преподавания искусства сообразно природе ребенка, природе искусства и природе художественного творчества.

С учетом этого программа опирается на следующие принципы:

• преподавание музыки в школе как живого образного искусства;

• возвышение ребенка до понимания философско-эстетической сущности искусства;

• деятельностное освоение искусства;

• моделирование художественно-творческого процесса. В данной программе вокально-хоровое исполнительство детей, игра на музыкальных инструментах, исполнение музыки в движении, слушание музыки выступают не как виды музыкальной деятельности, а рассматриваются в качестве форм приобщения к музыке, являющихся лишь частным случаем по отношению к исполнительству как категории более общего порядка. В качестве же видов музыкальной деятельности выдвигаются деятельность композитора, исполнителя, слушателя, которые представлены в неразрывном единстве. Объединенные восприятием музыки, эти виды деятельности отражают три необходимых условия существования музыки .

Детское творчество в программе — это не отдельный вид деятельности учащихся, связанный прежде всего с «досочинением» детьми элементарных ритмических и мелодических формул, интонационных схем, в результате чего музыкальное развитие ребенка сводится к поиску «мелодических штампов». Под детским творчеством понимается прежде всего готовность к творчеству, когда ученик хочет и готов постичь смысл своей деятельности, когда у него появляется ощущение необходимости сравнивать, соотносить, выбирать и находить то, что лучшим образом может выразить его слышание и видение того или иного явления, события, факта, его собственное художественное отношение в целом. Именно эта внутренняя работа ученика, процесс мысленного и реального экспериментирования с выразительными средствами, становится важнее законченного результата, особенно на начальных этапах вхождения в музыку .

Одной из задач учителя является создание школьной музыкальной среды, когда музыка не на словах, а на деле действительно пронизывает всю жизнь ребенка, становясь необходимым и естественным условием его существования, ведущим фактором духовного становления личности .

Идея первого года обучения — дать обобщенный образ музыки, который раскрывается в трех содержательных линиях .

• Первая связана с происхождением музыки как философского обобщения жизни, как явления, объективно существующего в мире независимо от нашего к нему отношения .

Размышления об этом должны подвести ребят к осознанию (пока еще интуитивному) роли музыкального искусства в жизни вообще и в жизни каждого человека. С самого начала музыкальное искусство не принижается «до возможностей ребенка», а наоборот — ребенок возвышается до содержательного уровня музыки как «хранилища всего самого лучшего, что передумало и пережило человечество» (В.В. Медушевский) .

• Вторая содержательная линия связана с раскрытием перед школьниками истоков музыкального искусства, широкого разнообразия форм его бытования. Для этой линии характерно, во-первых, вхождение в музыку как целостное явление через первое представление об атрибутах искусства: содержание, форма, язык музыки. Во-вторых, осознание природы музыки путем погружения в музыкальные образы как определенным образом организованную «звуковую материю» путем прослеживания процесса перерождения звука из явления физического в музыкальное, несущее образно-смысловое содержание, и посредством выведения музыкальных интонаций из их речевой праосновы как особенных эмоциональных характеристик .

• Третья содержательная линия — методическая или творческо-поисковая, когда школьники вводятся в музыкально-художественную деятельность с позиций композитора, исполнителя, слушателя. Эти различные, но в то же время такие единые обобщенные виды музыкально-художественной деятельности складываются в фигуру музыканта, творца, без которого музыка вообще не может появиться и существовать .

Таким образом, содержание обучения в 1 классе позволяет продолжить естественное для детей этого возраста «существование» в музыке. А это значит, что большое место занимают опыты детского творчества: «омузыкаливание» загадок и пословиц, свободное музицирование на детских музыкальных инструментах, разыгрывание песен, народные музыкальные игры и т. д .

В основе технологии работы с первоклассниками лежит перевод элементарных игровых действий в сферу художественной игры. Вместе с тем такой путь облегчает вхождение детей в проблематику искусства, что становится новым уровнем в систематическом освоении мировой музыкальной культуры. В программе число произведений для каждого класса специально дается в несколько большем объеме, чтобы предоставить учителю возможность вариативного отношения к репертуару, т. е. в рамках указанной проблематики выбрать музыку согласно его предпочтениям и уровню музыкального развития детей конкретного класса .

Идея второго года обучения выражается в формулировке «как живет музыка». Здесь можно выделить две содержательные линии .

• Первая включает содержание, раскрывающее идею музыка есть живой организм: она рождается, видоизменяется, вступает во взаимоотношения с жизнью и другими видами искусства. И все эти свойства живого присутствуют в любом произведении. Не увлекаясь прямым отождествлением законов музыки и жизни, учитель подводит детей к пониманию того, что музыка рождается из интонации как своей родовой основы и живет только в развитии и определенных формах .

• Вторая содержательная линия продолжает проблематику 1 класса, но на новом содержательном уровне — рассматривается взаимосвязь явлений музыки и жизни, их диалектичность и сложность .

Основная идея содержания третьего года обучения — отражение истории и души народа в музыке России. Учитель в каждом регионе страны начнет занятия с музыки, бытующей в данной местности, с национальной музыки, постепенно охватывая ближнее и дальнее зарубежье и показывая, как музыка исторически становилась универсальным средством общения, передачи духовных ценностей .

Раскрытие этой идеи начинается с уроков-монографий, благодаря которым школьники вводятся в интонационную атмосферу русской классической музыки, в многообразие ее форм и жанров. Знакомство с ней подводит детей к ответу на вопрос: «Как и почему мы чувствуем родственность отечественной музыки?» Ответ на него требует специального содержания обучения, которое объединяется в две содержательные линии .

• Первая погружает школьников в истоки происхождения народного творчества, в сущность национального музыкального искусства. Оно протекает как изучение фольклора, при этом делается акцент на выявлении «механизма» преломления в музыке национальных черт характера .

• Вторая содержательная линия раскрывает соотношение народной и композиторской музыки как двух этапов становления национальной музыкальной культуры. Через их преемственность (в частности, на основе обработок народной музыки) утверждается мысль, что «музыку создает народ, а мы, композиторы, ее только аранжируем» (М.И. Глинка) .

Кульминацией проблематики года становится рассмотрение места и значения русской классической музыки в музыкальной культуре мира .

Основная идея содержания четвертого года обучения — развернуть перед выпускниками начальной школы музыкальную партитуру мира, услышать в ней голос России и свой собственный голос. В рамках этой идеи исследуется взаимодействие русской музыки и музыки ближнего зарубежья с мировой музыкальной культурой. Здесь две стороны проблемы: чему и как русская музыка «училась» у музыки других стран; чему и как она «учила» зарубежную музыку .

Процесс взаимодействия прослеживается не только исторически и не только на уровне совпадений жанров и форм музыкальных культур России и мира (европейской музыки в первую очередь), а акцент делается на интонационном своеобразии национальных культур зарубежных стран. Постепенно школьники подводятся к пониманию того, что все люди связаны между собой и что обращение одного народа к музыке другого народа обогащает ее особыми чертами .

4 класс — итог начальной школы. На этом году обучения обобщается вся проблематика начальной школы — от родовых истоков музыкального искусства до познания основ музыкальной драматургии; реализуется (проверяется как важнейший навык слушательской культуры) способность к содержательному анализу музыкального произведения .

Планирование составлено на основе сборника программ, созданного на основе концепции «Начальная школа 21 века». Руководитель проекта – член – корреспондент РАО профессор Н.Ф. Виноградова. Сборник программ. Москва.: Вентана-Граф, 2010 .

Количество часов:

Всего: 135 ч;

В год: 1 класс - 33ч.,2 класс-34 ч.,3 класс - 34 ч.,4 класс - 34 ч .

В неделю: 1 час (1-4 класс)

–  –  –

1 класс (33 ч) Истоки возникновения музыки Исследование звучания окружающего мира: природы, музыкальных инструментов, самого себя. Жанры музыки. «Маршевый порядок», «Человек танцующий», «Песенное дыхание». Сущность деятельности музыканта: искусство выражения в музыкально-художественных образах жизненных явлений .

Содержание и формы бытования музыки Отражение в музыке добра и зла, жизни и смерти, любви и ненависти, прекрасного и безобразного, дня и ночи, осени и весны .

Многообразие и многообразность отражения мира в конкретных жанрах и формах; общее и различное при соотнесении произведений малых (камерных) и крупных (синтетических) форм: песня, опера, танец, балет, марш, симфония, концерт и т. д .

Язык музыки Музыкально-выразительные средства: мелодические, метро-ритмические и фактурные особенности, с точки зрения их выразительных возможностей, лад, тембр, регистр, музыкальный инструментарий. Введение в язык музыки как знаковой системы (где звук-нота выступает в одном ряду с буквой и цифрой) .

Музыкальный репертуар и опыт творческой деятельности Музыкальные эпиграфы года: «К музыке» Ф. Шуберта, «Музыкант» Б. Окуджавы или «Музыка» Г. Струве .

Вхождение в проблематику года. Фрагменты Концерта для голоса с оркестром Р. Глиера, Прелюдия до мажор из 1-го тома «Хорошо темперированного клавира» И.-С. Баха; фрагменты Скрипичного концерта Д.Б. Кабалевского .

Музыка композиторов России П.И. Чайковский. Пьесы из «Детского альбома», «Мелодия», сцена и хор мальчиков из оперы «Пиковая дама»; фрагменты из балета «Спящая красавица» («Интродукция», «Пролог», «Вальс»); финал Четвертой симфонии (фрагмент); «Бой с мышами» из балета «Щелкунчик»; пьесы из цикла «Времена года» («Охота», «У камелька», «Подснежник») .

С.С. Прокофьев. «Марш», «Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам»; фрагменты из балета «Ромео и Джульетта» («Танец рыцарей», «Джульетта-девочка», финал 2-го действия); из балета «Золушка» («Вальс», «Полночь»); фрагменты из Седьмой симфонии, симфоническая сказка «Петя и Волк»; фрагменты из кантаты «Александр Невский» («Ледовое побоище», «Мертвое поле») .

М.П. Мусоргский. «Балет невылупившихся птенцов», «Гном», «Два еврея», «Баба-Яга» .

Д.Д. Шостакович. «Вальс-шутка» .

СВ. Рахманинов. «Итальянская полька», Прелюдия соль-минор .

Н.А. Римский-Корсаков. Фрагменты из онеры «Снегурочка» («Ария Снегурочки» (1 действие), «Проводы Масленицы», «Первая песня Леля», заключительный хор); фрагменты из оперы «Сказка о царе Салтане» («Три чуда» и «Полет шмеля») .

Музыка композиторов западных стран Э. Григ. «Утро»; «Весной»; 1-я часть фортепианного концерта .

К.-В. Глюк. «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» .

В.-А. Моцарт. Фрагменты оперы «Волшебная флейта» («Ария Царицы ночи», «Хор мальчиков», «Ария Папагено», «Дуэт Папагено и Папагены») .

К. Сен-Сане. «Карнавал животных» (по выбору педагога) .

Дж. Беллини. «Сазга сЦуа» из оперы «Норма» .

Дж. Верди. «Марш» из оперы «Аида» .

О. Лассо. «Эхо» .

В течение года дети поют и разучивают песни:

«Скворушка прощается» Т.К. Попатенко; «Совенок», «Мотылек» Р. Шумана; «Киска» В.С. Калинникова; «Полюшко-поле» Л.К. Книппера;

«Кукушка» А.С. Аренского; «Длинные ноги у дождя», «Весенняя песенка» 3. А. Левиной; «Подснежник» Д.Б. Кабалевского; песни из сборника «Заигрывай» В.О. Усачевой .

Русские народные песни. «Вдоль по морю», «На зеленом лугу», «Вейся, капустка», «Авсень», «Плетень, заплетися» (хороводная), «Гадание», «Жаворонки», «Жнеи мои, жнеи». Колыбельные песни (образцы) .

Народные игры. «По городу царевна», «Кострома» .

Интонирование скороговорок «Три сороки», «Шесть мышат» и др 2 класс (34 ч) Всеобщее в жизни и в музыке Всеобщие для музыки языковые сферы (жанры) — песенность, танцевальность, маршевость как состояния природы, человека, искусства .

Взаимодействие явлений в жизни и в музыке, переход от обыденного к художественному. Раскрытие в музыке внутреннего мира человека .

Музыка — искусство интонируемого смысла Интонация как феномен человеческой речи и музыки, как их смысловая единица. Интонация — «звукокомплекс», выступающий как единство содержания и формы. Исполнительская интонация (прочтение и воплощение авторского интонационного замысла) .

«Тема» и «развитие» —жизнь художественного образа Одно из основных понятий музыки: «тема» — единство жизненного содержания и его интонационного воплощения .

«Развитие» как отражение сложности жизни, богатства человеческих чувств, как процесс взаимодействия музыкальных образов (тем), образных сфер (частей) на основе тождества и контраста, сходства и различия .

Развитие как становление художественной формы Форма (построение) музыки как процесс закономерной организации всего комплекса музыкальных средств для выражения содержания .

Исторически сложившиеся музыкальные формы — двухчастная, трехчастная, рондо, вариации .

Музыкальный репертуар и опыт творческой деятельности Музыкальный эпиграф года: фрагмент из Пятой («Патетической») симфонии Л. ван Бетховена .

Вхождение в проблематику года: вступление к опере Ж. Бизе «Кармен»; «Мимолетности» 1 и 5 (из одноименного цикла С.С. Прокофьева) .

Музыка композиторов России П.И. Чайковский. «Сладкая греза», «Камаринская», «Мужик на гармонике играет», «Хор», «На тройке» (в исполнении СВ. Рахманинова);

финал Четвертой симфонии .

М.П. Мусоргский. Сцена Юродивого с мальчишками из оперы «Борис Годунов»; «На сон грядущий» .

СВ. Рахманинов. «Вокализ», «Богородице Дево, радуйся» .

С.С. Прокофьев. «Болтунья» .

М.И. Глинка. Сцена Фарлафа и Наины из оперы «Руслан и Людмила»; музыка из оперы «Иван Сусанин» (вступление к опере, «Песня Вани», трио «Ах ты, сердце», сцена свадьбы с хором девушек и романсом Антониды, сцена с арией Сусанина, заключительный хор «Славься») .

А.С. Даргомыжский. Романсы «Титулярный советник», «Старый капрал» (последний в исполнении Ф.И. Шаляпина) .

Г.В. Свиридов. Кантата «Снег идет» для детского хора на стихи Б. Пастернака .

С. и Т. Никитины. Песня «Снег идет» (на слова Б. Пастернака) .

Н.А. Римский-Корсаков. Фрагменты из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» (Духовный стих калик перехожих, Медвежья потеха, симфонический эпизод «Сеча при Керженце») .

И.О. Дунаевский. Увертюра из к/ф «Дети капитана Гранта», «Веселый ветер»; «Скворцы прилетели» .

А.П. Бородин. Романс «Спящая княжна», «В монастыре» .

Фрагмент из народного свадебного обряда («Рязанская свадьба» — фольклор) и из обряда заупокойной службы Музыка композиторов западных стран Ф. Шопен. Полонез А-аиг и «Юношеский» Полонез §-то11, Ноктюрн с18-то11, Прелюдии № 7 и 20 .

Э. Григ. «Песня Сольвейг», «Я знаю одну маленькую девочку», «Ариетта» и «Ноктюрн» (из «Лирических тетрадей»), пьесы из сюиты «Пер Гюнт» .

Л. ван Бетховен. Пятая («Патетическая») симфония .

А. Майкапар. «Сиротка» .

Р. Шуман. Фортепианные пьесы «Бедный сиротка», «Порыв», «Отчего?»; романс «Два гренадера» (в исполнении Ф.Р1. Шаляпина) .

К. Дебюсси. «Ветер на равнине» .

И.-С Бах. Хоральные прелюдии Ез-скгг и г-шо11 .

Ф. Шуберт. «Форель» и вариации на тему песни в одной из частей фортепианного квинтета .

В течение года дети поют и разучивают песни:

«Зимний вечер» П.И. Чайковского; «Мороз» А.К. Лядова; «Кот Матрос» М.П. Мусоргского; «Поросята» С.С Прокофьева; «Зачем нам выстроили дом?», «Разговор с кактусом», «Самое трудное», «Морщины», «Ивы», «Фонарный столб» Д.Б. Кабалевского; «Добрая сказка»

А.Н. Пахмутовой; «Митя», «Эй, дождик!», «Вы, облака, покушайте», «Клены» З.О. Левиной; «Котенок и щенок» Т.К. Попатенко; «Почему медведь зимой спит?» Л.К. Книппера; детские песни А.С. Аренского (по выбору педагога) .

Сцена Кормилицы, Федора и Ксении из оперы М.П. Мусоргского «Борис Годунов» .

Русские народные песни: «Ноченька», «Из-за лесу, лесу темного», «Во поле береза стояла»; Колыбельная про татарский полон; Новогодние поздравления Овсени и Таусени, крещенские гадания. Духовный стих «О голубиной книге», «Мать Мария» (на Рождество) .

Самостоятельные творческие работы под условным названием «По следам Пер Гюнта»; сочинение музыки после знакомства с «Волшебной книгой» (фрагментом из сказки «Дикие лебеди» Х.-К. Андерсена) (в качестве образца можно взять музыкальные сказки В.О. Усачевой «Верба и воробей» и «Загадки») .

Третий класс (34 ч)

Характерные черты русской музыки Введение: интонационно-образный язык музыки М.И. Глинки, П.И. Чайковского, М.П. Мусоргского (музыкальные портреты) .

Понятия «русская» и «российская» музыка — различное и общее. Различное: яркая многоголосная ткань Юга России, холодноватая скромная «вязь» Севера, особенная лихость, сила и стройность казачьей песни и «многоголосица» других музыкальных культур внутри России. Общее — интонационные корни .

Народное музыкальное творчество - «энциклопедия» русской интонационности Обрядовость как ведущее начало русского фольклора. Своеобразие героики в народном былинном эпосе. Знаменный распев. Протяжная песня как особый интонационный склад русской музыки. Частушки и страдания. Танцевальные жанры. Инструментальные плясовые наигрыши .

Истоки русского классического романса Интонационная сфера городского музицирования: взаимодействие крестьянской песни и городского салонного романса, городская лирика (общепопулярная), старинный романс .

Композиторская музыка для церкви Народная и профессионально-композиторская музыка в русской музыкальной культуре Обработка народных песен. Переосмысление интонационной сферы русской песенности в творчестве композиторов: два пути — точное цитирование и сочинение музыки в народном духе .

Музыкальный репертуар и опыт творческой деятельности Музыкальный эпиграф года: знаменные распевы и тема Третьего фортепианного концерта СВ. Рахманинова .

В течение года звучит следующая музыка: Музыка композиторов России М.И. Глинка. «Патриотическая песня», хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин»; %.Камаринская» (целиком); «Вальс-фантазия», «Северная звезда», «Я помню чудное мгновенье», «Ноченька» .

П.И. Чайковский. Финал Четвертой симфонии; «Средь шумного бала», «Растворил я окно», «Соловей», «Я ли в поле да не травушка была», «Кабы знала я, кабы ведала», «У камелька», «На тройке»

М.П. Мусоргский. «С няней», «В углу», «Жук» (театрализация песен); сцена с Юродивым, сцена у Кормилицы, Федора и Ксении из оперы «Борис Годунов» (самостоятельная детская постановка); «Богатырские ворота», «Гопак», «Трепак» (последний обязательно в исполнении Ф.И. Шаляпина) .

СВ. Рахманинов. Фортепианный концерт (целиком); «Полюбила я на печаль свою», «Вокализ», Д.Б. Кабалевский. Концерт для скрипки с оркестром (2 часть) .

Ю.А. Шапорин. Фрагменты из кантаты «На поле Куликовом» («Баллада Витязя», «Хор татар» (дополнительно по выбору учителя) .

Н.А. Римский-Корсаков. «Сеча при Керженце», последняя сцена оперы «Снегурочка» (ария Снегурочки, хор); симфоническая картина «Садко» и фрагменты из оперы «Садко» (1 и 2 картины) .

С.С. Прокофьев. Фрагменты кантаты «Александр Невский» («Вставайте, люди русские»), «На горе-то калина», «Катерина» .

А.П. Бородин. Фрагменты оперы «Князь Игорь» («Плач Ярославны», «Ария князя Игоря»); «Богатырская симфония» (1 часть) .

А.А. Архангельский. «Помышляю день страшный» .

П.Г. Чесноков. «Да исправится молитва моя», «Заступница усердная» .

А.С. Аренский. «Фантазия на темы Рябинина» .

А.Н. Серов. Фрагмент оперы «Вражья сила» («Песня Еремки», обязательно в исполнении Ф.И. Шаляпина) .

РК. Щедрин. «Озорные частушки» .

А.К. Лядов. «Восемь русских народных песен», «Коляда-Мал еда», «Протяжная» .

Г.В. Свиридов. «Курские песни» (2-3 по выбору учителя) .

В.А. Гаврилин. Фрагменты из «Русской тетради» (на усмотрение учителя) .

В.О. Усачева. Цикл «Русские песни» («Вокализ», «Небывальщина») .

И.Ф. Стравинский. Фрагменты из «Весны священной» («Игра в городки», «Вешние хороводы») .

Свадебные песни. «Не по погребу бочоночек», «Ой, все кумушки домоя», «Как не по мосту» (Рязанская область). Свадебный обряд «Рязанская свадьба» .

«Как Иван-то ходит, бродит» (Рязанская область) .

Подлинные мелодии народного сказителя и фольклориста Рябинина .

Знаменные распевы .

Народный былинный эпос. Былины «Алеша Попович и Тугарин (Сокольник)», «Ой, по морю было, по морюшку», «Садко и морской царь»

(Онежская старина) .

Рекрутские песни. «Ой, летел, летел», «Ты взойди, ясно солнышко», «Поле чистое, турецкое», «Солдатушки, бравы ребятушки» .

Любовная лирика. «Ковой-то нету, а мне больно жаль», песни в исполнении Ф.И. Шаляпина «Не велят Маше», «Ноченька», «Прощай, радость, жизнь моя», «Эх ты, Ваня» .

Романсы. «Сидел Ваня», «Выхожу один я на дорогу» .

Частушки. «Частушки под язык», «Дудик-дудик» и др .

Страдания .

Плясовые. «Камаринская», «Калинка», казачья плясовая песня «Каланка», хоровод «Во поле береза стояла», «Со вьюном я хожу», народная полька, кадриль .

Инструментальные плясовые наигрыши на жалейке, скрипке, рожке, гуслях; старинные наигрыши «Долгова», «Горбатова» и др .

«Протяжная», «Свадебная», «Хороводная» из сборника Прокунина (под ред. П.И. Чайковского) .

Городская лирика (популярная). «Вниз по матушке по Волге», «Коробейники», «Среди долины ровныя», «Светит месяц», «Тонкая рябина», «Догорай, моя лучина», «Вечерний звон», «Эй, ухнем», «Дубинушка» (последние две — в исполнении Ф.И. Шаляпина) .

Ямщицкие песни. «Степь да степь кругом», «Когда я на почте служил ямщиком», «Вот мчится тройка почтовая» .

Старинный романс. «О, если б мог выразить в звуке» Л.Д. Малашкина, «Утро туманное» В. Абаза, «Старинный вальс» Н. Листова и др.;

«Красный сарафан», «Соловей», «Колокольчики», «Домик-крошечка», «Матушка-голубушка», «Что мне жить и тужить», «Ах ты, время, времечко» А.Е. Варламова и др. (по выбору учителя) .

Романсы А.А. Алябьева, А.Л. Гурилева .

В течение года дети поют и разучивают народные песни разных жанров, былинные напевы; участвуют в воссоздании обрядов, бытующих в данном регионе, области; разучивают народную игровую песню «На горе мак»; совершенствуют исполнение ранее разученных и полюбившихся песен .

4 класс (34 ч) Многоцветие музыкальной картины мира Музыка стран мира: Германии, Польши, Венгрии, Испании, Норвегии, США. Специфика музыкального высказывания. Взаимосвязь музыкального языка и фонетического звучания национальной разговорной речи. Соотнесение особенностей западно-европейской музыки со славянскими корнями русской музыки .

Музыка мира сквозь «призму» русской классики Роль восточных мотивов в становлении русской музыкальной классики. Музыкальное «путешествие» русских классиков в Италию и Испанию, Японию и Украину. «Русское» как характерное — через взаимодействие музыкальных культур, через выведение интонационного общего и частного, традиционного и специфического .

Музыкальное общение без границ Знакомство с музыкой ближнего зарубежья — Беларуси, Украины, Молдовы, Казахстана, стран Балтии и др., общее и различное .

Выдающиеся представители зарубежных национальных музыкальных культур — Бах, Моцарт, Шуберт, Шуман, Шопен, Лист, Дебюсси .

«Музыкальный салон» как форма музыкального представительства .

Искусство слышать музыку Восприятие произведений крупной формы как этап развития музыкальной культуры человека. Обобщение проблематики начальной школы — от родовых истоков музыкального искусства до основ музыкальной драматургии .

–  –  –

Музыкальный эпиграф года: гимн России — «Патриотическая песня» М.И. Глинки. Вхождение в проблематику года: органная музыка И.-С .

Баха — Токката и фуга ре минор .

В течение года звучит следующая музыка: Музыка композиторов стран Запада И.-С. Бах. Концерт ре минор (1 часть); ария сопрано из «Магнификат», фрагмент из Мессы Ь-то11. Органная токката и фуга ре минор .

Ф. Шуберт. Вальс Ь-то11, песни «В путь», «Мельник и ручей», «Баркарола», «Аве Мария», «Серенада», баллада «Лесной царь» .

В.-А. Моцарт. «Фантазия с-то11», «Фантазия с1-то11», «Весенняя песня», «Пастушья песня», «Вариации на тему французской песни», ария графини и ария Фигаро из оперы «Свадьба Фигаро», «Турецкий марш» .

К. Вебер. Хор охотников из оперы «Волшебный стрелок» .

Ф. Шопен. Мазурки В-сшг (№ 5) и а-тоИ (№ 47), песня «Желание» (также в фортепианной обработке Ф. Листа и в исполнении СВ .

Рахманинова), полонез Аз-сшг, этюд Аз-с!иг («Эолова арфа»), прелюдия Ве8-с!иг, «Экспромт-фантазия» и «Ноктюрны» (по выбору учителя) .

Итальянские народные песни. «Ты, мое солнце», «Тарантелла», «Сайта-Лючия», «Вернись в Сорренто» .

Дж. Россини. Увертюра к опере «Сорока-воровка» .

Дж. Верди. «Стретта Манрико» из оперы «Трубадур», хор из оперы «Набукко» .

Э. Григ. Концерт для фортепиано с оркестром (целиком), «Заход солнца», «Лебедь», «Лесная песня», «Сердце поэта» (можно в переложении для фортепиано), обработки для фортепиано — «Колыбельная Йендины» (из народных несен), «Сон Гибоэнса на Отерхольдском мосту» (из крестьянских танцев) .

Р. Шуман. Концерт для фортепиано с оркестром (1 часть) .

К. Дебюсси. «Затонувший собор», «Фейерверк», «Девушка с волосами цвета льна» .

Ф. Лист. Рапсодии № 2, 6, 12, «Тарантелла», «Ракоци-марш» .

И. Брамс. «Венгерские танцы» .

П. де Сарасате. «Цыганские напевы» .

Испанская народная «Малагуэнья», дуэт гитар .

Дж. Гершвин. Прелюдия ез-шоП, «Голубая рапсодия» (в исполнении А. Цфасмана), «Колыбельная» из оперы «Порги и Бесс» .

Ф. Лоу. Фрагменты из мюзикла «Моя прекрасная леди» .

Р. Роджерс. Фрагменты из кинофильма «Звуки музыки» .

Л. ван Бетховен. Третья («Героическая») симфония (целиком). Финал Девятой симфонии («Обнимитесь, миллионы»), «Вариации на русскую тему», обработки шотландских и ирландских народных песен .

Музыка композиторов России А.И. Хачатурян. «Колыбельная», «Русская пляска» (из балета «Гаянэ») .

Н.А. Римский-Корсаков. «Шехерезада», песни Индийского, Варяжского, Веденецкого гостей из оперы «Садко» .

М.А. Балакирев. «Исламей» .

А.П. Бородин. «Хор половецких девушек» и «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь» .

М.И. Глинка. «Арагонская хота», «Я здесь, Инезилья», персидский хор из оперы «Руслан и Людмила» .

СВ. Рахманинов. «Не пой, красавица, при мне» .

А.Г. Рубинштейн. «Персидская песня» (в исполнении Ф.И. Шаляпина) .

А.С. Даргомыжский. «Ночной зефир» .

П.И. Чайковский. Четвертая симфония (целиком), «Итальянское каприччио», финал Первого фортепианного концерта .

С.С. Прокофьев. «Тарантелла» .

М.П. Мусоргский. Опера «Борис Годунов» (целиком), «Гопак» из оперы «Сорочинская ярмарка» .

Д.Б. Кабалевский. Вариации на японскую песню «Вишенка» .

А.Н. Скрябин. Прелюдия ор. 11, «Две поэмы ор. 31», этюды с15-то11 (ор. 2) и сп8-то11 .

А. Александров. «Нас много на шаре земном» .

Г. Гусейнли. «Цыплята» .

Произведения, ставшие классическими образцами («визитными карточками») национальных музыкальных культур стран ближнего зарубежья: «Веснянка», «Гопак», «Ревет и стонет Днепр широкий» (Украина); «Перепелочка» и «Лявониха» (Беларусь); песня «Сулико»

(Грузия); «Лезгинка» (Осетия); песня-танец «Мавриги» (Узбекистан); народные песни «Асет», «Камажай» (Казахстан); «В тучах Алагяз»

(Армения); «У каждого свой инструмент» (Эстония); «Вей, ветерок» (Латвия); мугамы (Азербайджан); дойны; «Мол-давеняска» (Молдова);

другие песни по выбору детей и учителя .

Основные требования к уровню подготовки учащихся 1 класса

К концу обучения в 1 классе учащиеся должны:

• проявлять готовность увлеченно и живо «впитывать» музыкальные впечатления, воспринимать музыкальные произведения;

• проявлять способность к размышлению об истоках происхождения музыки;

• знать о способности и способах (голосом, игрой на музыкальных инструментах, движением) воспроизводить музыкой явления окружающего мира и внутреннего мира человека;

решать учебные и практические задачи:

• выявлять жанровое начало (песня, танец, марш) как способ передачи состояний человека, природы, живого и неживого в окружающем мире;

• ориентироваться в многообразии музыкальных жанров (опера, балет, симфония и пр.);

• различать характер музыки, ее динамические, регистровые, тембровые, метро-ритмические, интонационные особенности;

• применять элементы музыкальной речи в различных видах творческой деятельности (пении, сочинении и импровизации, художественном движении) .

Основные требования к уровню подготовки учащихся 2 класса

К концу обучения во 2 классе учащиеся должны:

• проявлять устойчивый интерес к музыке;

• проявлять готовность «исследовать» композиторский замысел в процессе восприятия интонационного богатства музыкального произведения;

• приобретать навыки слушательской культуры; решать учебные и практические задачи:

• определять жанровые признаки;

• характеризовать интонации по эмоционально-образному строю — лирические, драматические, трагические, комические, возвышенные, героические и др.;

• называть запомнившиеся формы музыки;

• определять автора и название музыкального произведения по характерным интонациям (например, Бетховен — Пятая симфония, Григ — «Пер Гюнт», Чайковский — Четвертая симфония) и напеть, продирижировать главные мотивы, мелодии;

• делиться своими впечатлениями о музыке и выражать их в рисунках, игре на инструментах, пением, танцевальным движением;

• проявлять готовность к самостоятельным творческим пробам (поиск своей музыкальной интонации к поэтическому тексту, образной ситуации, к характеристике персонажа, создание элементарного аккомпанемента и пр.) .

Основные требования к уровню подготовки учащихся 3 класса

К концу обучения в 3 классе учащиеся должны:

• проявлять интерес к русскому обрядовому пласту фольклора, понимание синкретики народного творчества;

решать учебные и практические задачи:

• выделять интонационно-стилевые особенности народной музыкальной культуры;

• сравнивать народную и профессиональную музыку;

• свободно и непринужденно, проявляя творческую инициативу, самостоятельно запеть (начать в качестве запевалы), завести игру, начать танец и пр.;

• узнавать произведения, называть русских композиторов, называть их имена (в соответствии с программой);

• приводить примеры использования русскими классиками образцов фольклора;

• различать на слух народную музыку и музыку, сочиненную композиторами в «народном духе»;

• самостоятельно распевать народные тексты в стиле устной традиции .

Основные требования к уровню подготовки учащихся 4 класса

К концу обучения в 4 классе учащиеся должны:

• проявлять общую осведомленность о музыке, способность ориентироваться в музыкальных явлениях;

• проявлять интерес, определенные пристрастия и предпочтения (любимые произведения, любимые композиторы, любимые жанры, любимые исполнители — 2-3 примера);

• мотивировать выбор той или иной музыки (что он ищет в ней, чего ждет от нее);

• ориентироваться в выразительных средствах и понимать логику их организации в конкретном произведении в опоре на закономерности музыки (песня, танец, марш, интонация, развитие, форма, национальные особенности и пр.);

• понимать смысл деятельности музыканта (композитора, исполнителя, слушателя) и своей собственной музыкальной деятельности;

• выражать готовность и умение проявить свои творческие способности в различных видах музыкально-художественной деятельности:

выразительно исполнить песню (от начала до конца), найти образное танцевальное движение, подобрать ассоциативный ряд, участвовать в ансамбле (игра на музыкальных инструментах, хоровое пение, музыкальная драматизация) .

–  –  –

Учебники:

В.О. Усачва, Л.В. Школяр Музыка: 1,2,3,4 класс: учебник для учащихся общеобразовательных учреждений - М.: Вентана-Граф, 2009.:, - М.:Вентана-Граф, 2011;

Рабочая тетрадь:

В.О. Усачева, Л.В.Школяр Музыкальное искусство: блокнот для учащихся 1,2,3,4 класса образовательных учреждений,- М.:ВентанаГраф, 2011;

Методическое пособие для учителя .

1. В.О. Усачва, Л.В. Школяр Музыкальное искусство: методическое пособие для учителя. 1-4 класс. – М.: Вентана-Граф, 2009г .

2. Искусство слышать под ред. Д.Б.Кабалевского. Составитель Самигулина В.М., Издательство Учитель 2010 г.;

3. Поурочные планы по учебнику Музыкальное искусство В.О.Усачевой, Л.В.Школяр;

Список литературы

При подготовке программы использовалась следующая литература:

Сборник программ к комплекту учебников «Начальная школа 21 века», созданного на основе концепции «Начальная школа 21 века», отражающий содержание обучения по основным предметам начальной школы .

Руководитель проекта – член – корреспондент РАО профессор Н.Ф. Виноградова. Сборник программ. Москва.: Вентана-Граф, 2011 .

Образовательные диски:

1.Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия 2007. (ООО «OSCARGame». 125135 г. Москва, ул. Краснопресненская, д. 1 Лицензия МПТР России Ваф № 40-59)

–  –  –






Похожие работы:

«№ № ОГЛАВЛЕНИЕ стр. ЦЕЛЕВОЙ РАЗДЕЛ 3 1.1 Пояснительная записка 3 1.2 Цели и задачи реализации Программы. Педагогические принципы построения 3 программы.1.3 Характеристика детей с тяжёлыми нарушениями речи (ОНР) 5 1.4 Целевые ориентиры...»

«муниципальное казнное образовательное учреждение дополнительного образования детей детско-юношеская спортивная школа города Мирного Архангельская область Принята УТВЕРЖДЕНА на педагогическом совете Приказом №59 от 15 июня 2015 г.МКОУ ДОД ДЮСШ Протокол № 4 от "28" мая 2015 г. Дополнительная общеобразовательная предпроф...»

«34 Section 1 Social Sciences Очень важно в рамках дисциплины Анализ данных на компьютере постоянно обращаться к пониманию доказательности и последовательности, потому что основ­ ная наша цель — пробудить у...»

«КАК ВЫБРАТЬ СПЕЦИАЛЬНОСТЬ если ты не представляешь, куда идти Привет! Если ты решил воспользоваться этим алгоритмом, ты один из тех, кто понимает важность осознанного выбора профессии, специальности, сферы деятельности. Приготовься к тому, что выбор займет у тебя несколько дней,...»

«Содержание: I ЧАСТЬ РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ (ИНВАРИАНТНАЯ) 1) Пояснительная записка:принципы и подходы к формированию программы;возрастные и индивидуальные особенности контингента детей группы;2) Организация режима пребывания детей в...»

«фигиш=^_ АФАНАСЬЕВА Светлана Геннадьевна ПРОЕКТИРОВАНИЕ И РЕАЛИЗАЦИЯ КОМПЕТЕНТНОСТНОИ ТЕХНОЛОГИИ МАТЕМАТИЧЕСКОЙ ПОДГОТОВКИ СПЕЦИАЛИСТОВ ПО СВЯЗЯМ...»

«Шрила Бхакти Ракшак Шридхар Дев-Госвами Махарадж 1983.11.06.А2.В Сокровенное письмо Кундже Бабу от Сарасвати Тхакура Шрила Шридхар Махарадж: Харе Кришна. Преданный: Махарадж, есть один вопрос. Издание "Шримад-Бхагаватам", опубликованно...»

«Scientific Cooperation Center Interactive plus Ткач Наталья Евгеньевна педагог-организатор ЧПОУ "Газпром техникум Новый Уренгой" г. Новый Уренгой, ЯНАО ДУХОВНО-НРАВСТВЕННОЕ ВОСПИТАНИЕ В ПРОФЕССИОНАЛЬНОМ ОБРАЗОВАНИИ ЧЕРЕЗ РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКОГО ПОТЕНЦИАЛА СТУДЕНЧЕСКОЙ МОЛОДЕЖИ...»

«Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение детский сад №7 "Жар-птица Учебная рабочая программа учителя-логопеда Ягодиной Елены Александровны Составитель: Учитель-логопед Ягодина Е.А. г. Нижневартовск СОДЕРЖАНИЕ...»







 
2018 www.lit.i-docx.ru - «Бесплатная электронная библиотека - различные публикации»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.