WWW.LIT.I-DOCX.RU
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - различные публикации
 

«(МБОУ ДО «Белоярская ДШИ») ПРЕДМЕТНАЯ ОБЛАСТЬ ПО.01. «МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО» РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА ПО.01.УП.02. «Музыкальный инструмент: баян, аккордеон» НА 2017-2018 ...»

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного

образования «Белоярская детская школа искусств»

(МБОУ ДО «Белоярская ДШИ»)

ПРЕДМЕТНАЯ ОБЛАСТЬ

ПО.01. «МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

ПО.01.УП.02 .

«Музыкальный инструмент: баян, аккордеон»

НА 2017-2018 УЧЕБНЫЙ ГОД

(I, II, III, IV, V,VI классы)

для учащихся, обучающихся по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Музыкальный фольклор»

Срок реализации программы 8 лет (I – VIII классы) г.п. Белый Яр 2017 год

СТРУКТУРА РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

№ Содержание Стран п/п ицы Пояснительная записка Учебно-тематический план Содержание учебного предмета Требования к уровню подготовки обучающихся Формы и методы контроля, система оценок Методическое обеспечение учебного процесса Список литературы и средств обучения Приложения Приложение № 1 «График контрольных проверок в течение учебного года»

Приложение № 2 «Фонды оценочных средств. Годовые требования»

Приложение № 3 «Фонды оценочных средств. Годовые технические требования»

Приложение № 4 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по чтению с листа»

Приложение № 5 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по транспонированию»

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

I .

Рабочая программа учебного предмета «Музыкальный инструмент: баян, аккордеон»

(далее – Программа) является частью дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства в соответствии с ФГТ по программе «Музыкальный фольклор» .

Место предмета в структуре дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства«Музыкальный фольклор»:

музыкальное исполнительство .

Программа определяет содержание и организацию образовательного процесса по предмету «Музыкальный инструмент: баян, аккордеон» и направлена на творческое, эстетическое, духовно-нравственное развитие обучающихся, создание основы для приобретения ими опыта исполнительской практики, самостоятельной работы по изучению и постижению музыкального искусства .

Данная программа составлена с учтом опыта передовых музыкантов нашего времени, таких как И. Пуриц, Ф. Липс, З. Алшиной, Г. Шахова, В. Семнова, В. Брызгалина, А. Мирека, П. Лондонова, М. Лушникова, М. Двилянского и т.д. и все программные требования разработаны с учтом соблюдения дидактического принципа «последовательности и доступности» в обучении и усвоении учебного материала .

Программа может служить и методическим пособием, как для начинающих педагогов, так и для преподавателей с большим стажем работы и являться ориентиром для единых требований работы народного отдела в школе по данной программе обучения .

ХАРАКТЕРИСТИКА ПРЕДМЕТА «МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ: БАЯН,

АККОРДЕОН», ЕГО ЗНАЧИМОСТЬ:

Предмет предполагает индивидуальные занятия с учащимся, на которых они приобретают:

знания, умения и навыки игры на баяне, аккордеоне, позволяющие творчески исполнять музыкальные произведения в соответствии с необходимым уровнем музыкальной грамотности;

умения и навыки сольного и ансамблевого исполнительства .





Значимость занятий для учащихся по предмету заключается в:

овладении духовными и культурными ценностями народов мира;

приобретении опыта творческой деятельности;

художественном образовании, эстетическом воспитании и духовно-нравственном развитии детей;

выявлении одарнных детей в раннем возрасте .

НОВИЗНА данной программы состоит в том, что она:

разработана на основе Федеральных государственных требований к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Музыкальный фольклор»

и сроку обучения по этой программе;

учитывает возрастные и индивидуальные особенности обучающихся и направлена на:

воспитание у обучающегося интереса к восприятию музыкального искусства;

выявление одаренных детей в области музыкального искусства в раннем детском возрасте;

создание условий для художественного образования, эстетического воспитания, духовно

– нравственного развития детей;

приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на баяне, аккордеоне, позволяющих творчески исполнять музыкальные произведения в соответствии с необходимым уровнем музыкальной грамотности;

приобретение детьми опыта творческой деятельности;

овладение детьми духовными и культурными ценностями народов мира;

подготовку одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства .

АКТУАЛЬНОСТЬ программы заключается в том, что она:

обеспечивает преемственность программы и основных профессиональных образовательных программ среднего профессионального и высшего профессионального образования в области музыкального искусства;

сохраняет единство образовательного пространства Российской Федерации в сфере культуры и искусства;

отвечает:

преемственности, т.е. обеспечения преемственности программы и основных профессиональных образовательных программ среднего профессионального и высшего профессионального образования в области музыкального искусства;

перспективности, т.е. наличии резервов, гибкости образовательной программы .

ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ЦЕЛЕСООБРАЗНОСТЬ:

создание условий для развития личности ребенка;

развитие мотивации личности к познанию и творчеству;

приобщение обучающихся к общечеловеческим ценностям;

создание условий для социального, культурного и профессионального самоопределения, творческой самореализации личности ребенка, ее интеграции в систему мировой и отечественной культур;

интеллектуальное и духовное развитие личности ребенка .

ЦЕЛЬ ПРОГРАММЫ: формирование духовно богатой, высоконравственной личности, владеющей искусством игры на инструменте (баяне, аккордеоне) .

ЗАДАЧИ:

привить интерес и любовь к музыкальному искусству;

развить художественный вкус, умение чувствовать и переживать прекрасное;

развить комплекс слуховых и исполнительских навыков;

воспитать музицирующих любителей музыки;

освоить основные понятия в области музыки и искусства;

cформировать умение использовать полученные знания и навыки в быту и на досуге;

создать условия для самостоятельного жизненного и профессионального самоопределения .

Развивающие задачи:

развитие музыкальных способностей (музыкальный слух, память, метроритм);

развивать способность к художественному переживанию, эмоциональное начало в постоянной связи с интеллектуальным;

развитие творческих способностей;

развитие артистических способностей;

развитие воображения, усидчивости, терпения, мышления .

Обучающие задачи:

приобретение профессиональных исполнительских навыков игры на инструменте;

приобретение навыков ансамблевой игры, чтения с листа, транспонирования;

приобретение необходимых навыков для самостоятельного музицирования;

приобретение навыков самостоятельной работы над произведением;

Воспитательные задачи:

воспитание культуры личности;

эстетическое и нравственное воспитание учащихся;

воспитание трудолюбия, чувство товарищества, чувство личной ответственности;

формирование патриотизма на основе репертуара .

выработку у обучающихся личностных качеств, способствующих освоению в соответствии с программными требованиями учебной информации, умению планировать свою домашнюю работу, приобретению навыков творческой деятельности, осуществлению самостоятельного контроля за своей учебной деятельностью, умению давать объективную оценку своему труду, формированию навыков взаимодействия с преподавателями и обучающимися в образовательном процессе, уважительного отношения к иному мнению и художественно-эстетическим взглядам, пониманию причин успеха/неуспеха собственной учебной деятельности, определению наиболее эффективных способов достижения результата .

Основным средством обучения является репертуар. Привитие учащимся необходимых исполнительских навыков и умений происходит в процессе работы над различными по содержанию, характеру и стилю художественными произведениями, а музыкальное воспитание и развитие их основывается на изучении народной музыки, творчества советских, русских и западных композиторов, музыки старинных авторов и оригинальных произведений. Во всех формах педагогической работы следует руководствоваться принципом постепенности и последовательности .

УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ:

обеспечение комфортной развивающей образовательной среды;

соответствие обучающегося возрастному цензу и освоение программы не менее 8 лет;

желание обучающегося обучатся на звончатых гуслях;

здоровье и уравновешенное состояние обучающегося;

воспитание детей в творческой атмосфере, обстановке доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, а также профессиональной требовательности;

внимание и помощь со стороны родителей;

качественные инструменты в соответствии с физическими данными;

доступ каждого обучающегося к библиотечным фондам и фондам фонотеки, аудио- и видеозаписей;

доступ к сети Интернет .

ОБЪЁМ УЧЕБНОГО ВРЕМЕНИ. МАКСИМАЛЬНАЯ УЧЕБНАЯ НАГРУЗКА .

Количество часов на освоение программы предмета:

максимальная учебная нагрузка 987 часов, в том числе:

аудиторные занятия – 329 часов (в том числе: зачты, экзамены);

самостоятельная работы обучающегося – 658 часов .

Консультации – 22 часа, из них 2 часа в год с I – V классы и 4 часа в год с VI – VIII классы .

СВЕДЕНИЯ О ЗАТРАТАХ УЧЕБНОГО ВРЕМЕНИ, ПРЕДУСМОТРЕННОГО НА

ОСВОЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА:

Общее количество часов по классам Итог о

КЛАССЫ I II III IV V VI VII VIII

Продолжительность учебных 32 33 33 33 33 33 33 33 занятий в неделях Количество часов на аудиторные 1 1 1 1 1 1 2 2 занятия в неделю Общее количество часов на 32 33 33 33 33 33 66 66 329 аудиторные занятия по годам Количество часов на внеаудиторные занятия в неделю Общее количество часов на внеаудиторные (самостоятельные) 64 66 66 66 99 99 99 99 658 занятия по годам Максимальное количество часов 3 3 3 3 4 4 4 4 занятий в неделю Общее максимальное количество часов по годам Консультации 2 2 2 2 2 4 4 4 22 Учебный материал распределяется по годам обучения – классам. Каждый класс имеет свои дидактические задачи и объм времени, данное время направлено на освоение учебного материала .

Виды внеаудиторной работы:

самостоятельные занятия по подготовке учебной программы;

подготовка к контрольным урокам, зачетам и экзаменам;

подготовка к концертным, конкурсным выступлениям;

посещение учреждений культуры (филармонии, театры, музея и т.д.);

участие обучающихся в творческих мероприятиях и культурно-просветительной деятельности Образовательной организации;

и другое .

Объм самостоятельной работы обучающихся в неделю по учебному предмету определяется с учтом минимальных затрат на подготовку домашнего задания, параллельного освоения детьми программ начального и основного общего образования. Объм времени на самостоятельную работу может определяться с учтом сложившихся педагогических традиций, методической целесообразности и индивидуальных способностей обучающегося .

Самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими .

Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным урокам, зачтам, экзаменам, творческим конкурсам и другим мероприятиям по усмотрению Образовательной организации. Консультации могут проводиться рассредоточено или в счт резерва учебного времени. В случае, если консультации проводятся рассредоточено, резерв учебного времени используется на самостоятельную работу обучающихся и методическую работу преподавателей .

Резерв учебного времени можно использовать как перед промежуточной (экзаменационной) аттестацией, так и после е окончания с целью обеспечения самостоятельной работы обучающихся на период летних каникул .

ОТЛИЧИТЕЛЬНАЯ ОСОБЕННОСТЬ программы:

минимум содержания программы обеспечивает целостное художественно-эстетическое развитие личности и приобретение ею в процессе обучения музыкально-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков;

обобщает накопленный опыт предыдущих лет и отражает новые тенденции современной педагогики;

обогащн педагогический репертуар: представлен перечень музыкальных произведений по классам, а также произведений, рекомендованных для исполнения в течение учебного года на контрольных уроках, список примерных исполнительских программ дифференцирован по степени сложности, что позволяет преподавателю осуществлять подбор репертуара с учетом индивидуальных возможностей учащихся;

предполагает творческий подход преподавателя к задаче развития индивидуальных способностей ученика;

выявляет и развивает одаренных детей в области музыкального искусства .

ПРОГРАММА ПРЕДУСМАТРИВАЕТ:

организацию творческой деятельности обучающихся путем проведения творческих мероприятий (школьных конкурсов, фестивалей, олимпиад, концертов, творческих вечеров, театрализованных представлений и др.) и участия в них;

организации посещений обучающимися учреждений культуры и организаций (филармоний, выставочных залов, театров, музеев и др.);

организации творческой и культурно-просветительской деятельности совместно с другими детскими школами искусств, в том числе по различным видам искусств, ОУ среднего профессионального и высшего профессионального образования, реализующими основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства;

эффективной самостоятельной работы обучающихся при поддержке педагогических работников и родителей (законных представителей) обучающихся;

построения содержания программы с учетом индивидуального развития детей, а также особенностей культурно-регионального компонента .

ОСНОВНЫЕ ФОРМЫ И МЕТОДЫ ПРОВЕДЕНИЯ ЗАНЯТИЙ:

ОСНОВНОЙ ФОРМОЙ учебной и воспитательной работы в классе «Музыкальный инструмент: баян, аккордеон» является:

урок (с теоретической и практической частями);

подготовка к контрольным урокам, концертам;

концертные выступления;

участие в конкурсах;

посещение и обсуждение концертов и др .

ЗАНЯТИЯ МОГУТ ПРОВОДИТЬСЯ В СЛЕДУЮЩИХ ФОРМАХ:

беседы;

рассказа;

практического занятия;

игры, сказки;

репетиции;

самостоятельной работы;

защиты творческих работ (рефераты, сообщения, презентации) конкурсов (среди учащихся класса, учащихся других классов и т.д.), творческих встреч;

концертов; и др .

Одним из факторов постепенного и глубокого освоения учащимися приемов и навыков игры на инструменте являются следующие ФОРМЫ ОРГАНИЗАЦИИ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

УЧАЩИХСЯ НА УРОКЕ:

индивидуальная;

ансамблевая (с преподавателем) .

ОСНОВНЫЕ МЕТОДЫ ОРГАНИЗАЦИИ ЗАНЯТИЯ В КЛАССЕ

«МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ: БАЯН, АККОРДЕОН»

Словесные методы обучения:

1 .

устное изложение изучаемого материала:

беседа с учащимся;

рассказ;

анализ (нотного текста, формы, стиля, структуры музыкального произведения и т.д.) .

Наглядные методы обучения:

2 .

показ видеоматериалов;

посещение концертов;

прослушивание музыкальных произведений;

показ, исполнение преподавателем;

наблюдение, сравнение и т.д .

Практические методы обучения:

3 .

практическая работа;

самостоятельная работа;

тренировочные упражнения (упражнения, гаммы, арпеджио, аккорды, виды туше, штриховые упражнения, динамические упражнения и т.д.);

техническая работа над пьесами .

ОСНОВНЫЕ МЕТОДЫ, ПРИМЕНЯЕМЫЕ В КЛАССЕ «МУЗЫКАЛЬНЫЙ

ИНСТРУМЕНТ, БАЯН, АККОРДЕОН» В ОСНОВЕ КОТОРЫХ ЛЕЖИТ УРОВЕНЬ

ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧАЩИХСЯ:

Объяснительно-иллюстративные методы обучения. Применяется для:

1 .

изучения новых знаний;

их совершенствования и выработки умений;

проверки усвоения материала .

Цель: активизировать творческую деятельность обучающихся через приобретение определнного запаса знаний и умений, освоения основных примов умственных действий, пользуясь которыми они могут не только воспроизводить, но и применять знания в новых ситуациях. Преподаватель не только осуществляет руководство деятельностью обучающихся, но и влияет на их мнения и убеждения .

Репродуктивные методы обучения. Формирование умений и навыков, 2 .

полученных в результате объяснительно-иллюстративного метода обучения через многократное воспроизведение показанных способов деятельности. Преподавателем предъявляется алгоритм (порядок действий) в результате выполнения которых обучающийся накапливает определенный технический минимум (технический багаж для исполнительской деятельности) .

Частично-поисковые (эвристические) методы обучения. Преподаватель 3 .

выдвигает проблему, ставит задачу и организует обучающихся для выполнения отдельных шагов поиска в решении проблемы (задачи) .

Цель: активизация творческой деятельности обучающихся через восприятие, осмысление и решение задания, самоконтроль в процессе выполнения шага решения и мотивацию своих действий .

Исследовательские методы обучения. Овладение обучающимися методами 4 .

научного познания, исследовательской, проектной и поисковой деятельности, самостоятельной творческой работы. Применяется для:

приобщения к процессу выработки новых знаний;

освоения одного из нестандартных видов деятельности;

выработки умения пользоваться нормативной, учебной, нотной, монографической литературой, практическими материалами, статистическими данными, информационной системой Интернет;

предоставить возможность выступать публично, провести полемику, довести до слушателей свою точку зрения, обосновать е, склонить аудиторию к разделению своих идей .

Цель: формирование творческого настроя (типа мышления) как для качественной подготовки обучающихся к профессиональному самоопределению (для поступающих в СУЗы в области культуры и искусства), так и для формирования навыка самостоятельной работы (над произведением) .

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ .

В образовательном процессе используются образовательные технологии, основанные на лучших достижениях отечественного образования в сфере культуры и искусства, а также современного развития музыкального искусства и образования .

Педагогические технологии, применяемые в классе «Музыкальный инструмент», ориентированы на формирование положительной мотивации к учебному труду, интенсификацию коммуникативной среды, развитие личности.

Применяются следующие педагогические образовательные технологии:

классно-урочная технология: обеспечение системного усвоения учебного материала и накопление знаний, умений и навыков;

игровая технология (дидактическая игра):освоение новых заданий на основе применения знаний, умений и навыков на практике:

формирование мотивации к учебному труду;

создание ситуации успеха для каждого;

приобретение знаний через удивление и любопытство;

создание условий, обеспечивающих доступность учебного материала для каждого ученика с учтом его учебных индивидуальных способностей;

обучение находить решения .

технология проблемного обучения: приобретение учащимися знаний, умений и навыков, освоение способов самостоятельной деятельности, развитие познавательных и творческих способностей:

умение находить способы решения ученических задач;

обучение способам решения проблем;

системное, последовательное изложение учебного материала, предупреждение возможных ошибок;

создание ситуации успеха;

создание условий для самореализации;

формирование креативного мышления;

создание условий, способствующих проявлению самостоятельности в освоении содержания образования и на основе использования межпредметных и специальных умений и навыков .

технология перспективно-опережающего обучения: достижение учащимися обязательного минимума содержания образовательной программы:

обучение способам решения проблем;

навыкам рассмотрения возможностей и использования знаний в конкретных ситуациях;

предоставление возможностей каждому учащемуся самостоятельно определять пути, способы, средства поиска истины (результата);

способствовать формированию общекультурной методологической компетентности;

технология критического мышления: создание условий для развития критического мышления, вариативности мышления, метокогнитивных умений;

исследовательская технология: обучение основам исследовательской деятельности (постановка учебной проблемы, формулирование темы, выбор методов исследования, выдвижение и проверка гипотезы, использование в работе различных источников информации, презентация выполненной работы);

информационная технология: обучение работе с разными источниками информации, готовности к самообразованию и возможному изменению образовательного маршрута;

педагогика сотрудничества: реализация гуманно-личностного подхода к ребнку и создание условий для осознания выбора образовательного маршрута;

и другие .

ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ И СПОСОБЫ ИХ ПРОВЕРКИ .

В соответствии с приказом Министерства культуры Российской Федерации от 12.12.2014 г. № 2156 результатом освоения программы "Музыкальный фольклор" по учебному предмету «Музыкальный инструмент» является:

воспитание у обучающегося интереса к восприятию музыкального искусства, самостоятельному музыкальному исполнительству;

сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности музыкального инструмента для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста;

знание инструментального репертуара, включающего произведения разных стилей и жанров в соответствии с программными требованиями;

знание художественно-исполнительских возможностей музыкального инструмента;

знание профессиональной терминологии;

наличие умений по чтению с листа и транспонированию музыкальных произведений разных жанров и форм;

навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;

навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства;

навыки по решению музыкально-исполнительских задач, обусловленные художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения;

наличие музыкальной памяти, полифонического мышления, мелодического, ладогармонического, тембрового слуха .

Способы проверки ожидаемых результатов:

Зачты в 2, 4, 6, 8, 10, 12, 14 семестрах;

Зачт в форме Академического концерта в 15 семестре .

Экзамен – 16 семестр .

МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ:

класс с хорошей освещнностью и проветриванием;

технические средства (грамзапись, фонозапись, радио, телевидение, кино);

необходимое количество качественных инструментов (готово-выборные баяны, аккордеоны);

пульты;

стулья в соответствии с ростом обучающегося;

концертный зал со звукотехническим оборудованием:

библиотека с соответствующим нотным, научно-методическим фондом, словарями и т.д.;

помещения для работы со специализированными материалами (фонотеку, видеотеку, фильмотеку) .

Материально-техническая база соответствует санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда. Соблюдаются своевременные сроки текущего и капитального ремонта учебных помещений .

Созданы условия для содержания, своевременного обслуживания и ремонта музыкальных инструментов .

Для выступления на сцене обеспечены сценическими костюмами .

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ:

Для реализации программы необходимо следующее методическое обеспечение:

учебники (основные, дополнительные);

нотные издания;

хрестоматии;

партитуры;

клавиры;

конспекты лекций;

официальные и справочно-библиографические издания;

аудио и видеоматериалы;

электронные издания;

мультимедийные ресурсы;

образовательные ресурсы сети Интернет .

Методические средства обучения:

дидактические материалы;

демонстрационные материалы;

наглядные пособия (таблицы, плакаты и т.д.);

информационные материалы к видео и аудио записям .

КАДРОВОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ:

Преподаватель, имеющий среднее профессиональное или высшее профессиональное образование, соответствующее профилю преподаваемого учебного предмета .

Непрерывность профессионального развития преподавателя должна обеспечиваться освоением дополнительных профессиональных ОП в объме не менее 72-х часов, не реже, чем один раз в 3 года в ОУ, имеющих лицензию на осуществление образовательной деятельности .

–  –  –

Первый год обучения (1 класс) .

Количество часов:

аудиторных занятий – 32 часа;

самостоятельная работа обучающихся – 64 часа;

консультации – 2 часа .

Наименование Содержание учебного материала (теория и практика), самостоятельная работа обучающихся работ Развитие Ознакомлениес основными музыкальными терминами, с анализом музыкального музыкальных произведений, (фактура, гармония, метроритм и т.д.), мышления элементами музыкального языка (выразительными средствами музыки), музыкальными формами (период) .

Освоение зрительно;

клавиатуры на ощупь (в слепую) .

Развитие Формирование: правильной посадки, положение инструмента и технических рук во время исполнения. Ознакомление с приемами игры, техникой навыков звукоизвлечения, с техникой исполнения штрихов: легато, стаккато, нон легато .

Развитие мелкой техники. Работа над беглостью пальцев .

Освоение техники игры интервалов, аккордовой техники .

Работа над этюдами .

Художественно- Разбор и совместная работа над разнохарактерными пьесами .

музыкальная Мысленное представление образов, раскрывающихся в произведениях, работа над развитие способности передачи образов с помощью музыкальных и разнохарактерными выразительных средств .

произведениями Развитие музыкальной памяти, слуха, умение находить баланс между мелодией в правой руке и аккомпанементом в левой .

Ансамбль с Освоение первоначальных навыков игры в ансамбле .

преподавателем Синхронность исполнения .

Развитие Слушание музыки, подбор по слуху, пение по нотам, без нот и творческих т.д. Игровые формы обучения. Продумывание путей для максимальной способностей активизации самостоятельности учащихся в решении художественных и технических задач .

Развитие слуховых представлений, связи слуха и моторики через подбор по слуху мелодии и аккомпанемента. Использование упражнений, которые будут готовить слух к восприятию более сложной информации, пропевать их для формирования внутреннего слухового образа и развития технических навыков, т.к. выполняются в действии .

Чтение с листа См. Приложение 4 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по чтению с листа» (1 класс) Транспонирование См. Приложение 5 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по транспонированию» (1 класс) Подготовка к Развитие памяти, игра наизусть выученных произведений, выступлению проигрывание готовых пьес на контрольном уроке. Воспитывать умение сосредоточиться и передать замысел композитора .

Общее количество Организация работы над репертуаром в плане различной степени музыкальных завершнности исполнения музыкальных произведений. См .

произведений Приложение 2 «Фонды оценочных средств. Годовые требования» (1 класс) Годовые См. Приложение 3 «Фонды оценочных средств. Годовые технические технические требования» (1 класс) требования Контрольные См. Приложение 1 «График контрольных проверок в течение учебного проверки в течение года» (1 класс) учебного года Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения на зачтах:

РНП «Возле речки, возле моста»

УНП «По Дону гуляет»

Иванов Аз. Полька РНТ «Полянка»

БНТ «Янка»

РНП «Выйду ль я на реченьку»

УНП «Веселые гуси»

РНП «В сыром бору тропина»

РНП «Ой, сад во дворе»

Второй год обучения (2 класс) .

Количество часов:

аудиторных занятий – 33 часа;

самостоятельная работа обучающихся – 66 чаcов;

консультации – 2 часа

–  –  –

Третий год обучения (3 класс) .

Количество часов:

аудиторных занятий – 33 часа;

самостоятельная работа обучающихся – 66 часов;

консультации – 2 часа .

Наименование Содержание (теория и практика) работ Развитие Закрепление полученных знаний. Формирование навыков музыкального восприятия элементов музыкального языка и применение их при мышления анализе музыкальных произведений. Ознакомление с первичными знаниями в области строения классических музыкальных форм .

Освоение на ощупь (в слепую) .

клавиатуры Развитие Овладение исполнительскими штрихами «акцент», «сфорцандо», технических исполнение цезур. Совершенствование навыков ведения меха и смены навыков направлений его движения, развитие умений пользоваться разнообразными динамическими градациями звучания инструмента, основными штрихами и приемами звукоизвлечения. Освоение большего диапазона правой клавиатуры, совершенствование технических навыков левой руки (расширение ее функций) .

Совершенствование игры двойными нотами и аккордами (легато, стаккато, нон легато, портаменто), развитие свободы исполнительского аппарата. Выработка аппликатурных приемов .

Художественно- Развитие способности понимать, эмоционально воспринимать музыкальная музыку. Воспитание стремления к самостоятельному мышлению, работа над творчеству. Формирование и развитие слуховых навыков (вслушивание разнохарактерными в звуки, различение их выразительного значения, осмысленное произведениями воспроизведение на инструменте, слуховой контроль над звучанием.) Работа над качеством звука и выразительностью исполнения (связь музыкальной фразировки с движением меха). Формирование положительной реакции на подлинно художественные произведения, Подведение к пониманию особенностей музыкально-образного языка, специфических средств художественной выразительности, закономерностей движения мелодии и принципов ее строения, обусловленности гармонических функций, разъяснение их выразительного смысла. Использование разнообразных по характеру, форме и жанрам музыкальных произведений. Формирование умений пользоваться методом сравнения (различие, сходство). Развитие интонационного и ладового чувства. Исполнение наиболее простых полифонических произведений, знакомство с основами многоголосия .

Работа над выразительностью, технической четкостью и ритмичностью игры .

Ансамбль с Синхронность исполнения. Элементарное музицирование в преподавателем ансамбле .

Развитие Организовать произвольное, творческое музицирование, которое творческих может пробудить внутренние силы ученика и доставить ему способностей удовольствие. Воспитание самостоятельности мышления – главной цели всех творческих заданий. Создание условий, в которых учебная деятельность станет активной, а мышление с репродуктивного уровня поднимется на творческий. Через наглядно-практические действия формировать творческое мышление .

Научить воспринимать образную или теоретическую информацию, затем осознавать полученные новые сведения и применять их в новых условиях – это начало творческого пути .

Творческие задания на ритмическом, интонационном и гармоническом материале .

Чтение с листа См. Приложение 4 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по чтению с листа» (3 класс) Транспонирование См. Приложение 5 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по транспонированию» (3 класс) Подготовка к Формировать умение научиться контролировать выступлению психофизические кондиции, воспринимать свои действия как бы со стороны: не играть в более высоком режиме, чем тот, который определяется реальной готовностью на данный момент. Уметь войти в нужный режим с первых тактов вступления .

Общее количество Организация работы над репертуаром в плане различной музыкальных степени завершнности исполнения музыкальных произведений, произведений учитывая, что одни из них подготавливаются для публичного выступления, другие для показа в классе, третьи – в порядке ознакомления .

См. Приложение 2 «Фонды оценочных средств. Годовые требования»

(3 класс) Годовые См. Приложение 3 «Фонды оценочных средств. Годовые технические технические требования» (3 класс) требования Контрольные См. Приложение 1 «График контрольных проверок в течение учебного проверки в течение года» (3 класс) учебного года

–  –  –

Пятый год обучения (5 класс) .

Количество часов:

аудиторных занятий – 33 часа;

самостоятельная работа обучающихся – 99 часов;

консультации –2 часа .

Наименование Содержание учебного материала(теория и практика), работ самостоятельная работа обучающихся Развитие Закрепление полученных знаний. Воспитать умение осмысливать музыкального музыкальные произведения и события путем изложения в письменной мышления форме, в форме ведения бесед, дискуссий .

–  –  –

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения на зачтах:

РНП «Как у наших у ворот», обр. Акимова УНП «Ехал казак за Дунай», обр. В .

РНП «Камаринская». Обр. Р. Бажилина. Дмитриева РНП «Я на горку шла», обр. Шелепнева А. РНП «Полянка». Обр. В. Накапкина Елецкий В. Гуцульский танец. Фоменко В. исп. ред. В. Брусенцева .

РНП «Валенки», обр. М. Двилянского Пьеса-шутка на тему РНП «Как по лужку РНП «Калинка», обр. Б. Тихонова травка»

РНП «Полосынька», обр. Н. Корецкого РНП «Субботея», обр. А. Коробейникова Шестой год обучения (6 класс) .

Количество часов:

аудиторных занятий – 33 часа;

самостоятельная работа обучающихся – 99 часов;

консультации – 4 часа .

–  –  –

Седьмой год обучения (7 класс) .

Количество часов:

аудиторных занятий – 66 часов;

самостоятельная работа обучающихся – 99 часов;

консультации – 4 часа .

Наименование Содержание учебного материала (теория и практика), работ самостоятельная работа обучающихся Развитие Закрепление полученных знаний. Воспитание умения на уровне музыкального своих знаний и возрастных возможностей охарактеризовать музыку мышления произведения, его форму и жанровые особенности, использованные в нм выразительные средства, темы и их развитие, определить главную и частичные кульминации, пояснить встречающиеся ремарки и термины, уметь их произносить на иностранном языке .

Развитие Совершенствование пройденных технических навыков .

технических Ознакомление с примами игры мехом: вибрация:

навыков вибрато предплечьем и кистью правой руки;

мелкое дрожание правой руки;

вибрато открытой кистью левой руки .

Художественно- Совершенствование ранее приобретнных навыков на более музыкальная сложном музыкальном материале .

работа над Воспитание умения при исполнении музыкальных произведений, разнохарактерными созданных в разные исторические периоды, передать стилистические произведениями особенности, выстроить по форме .

Воспитание умения использовать полученные теоретические знания при разборе музыкальных произведений: анализ текста, фактуры (унисонное изложение, гармонические фигурации, 2, 3-х плановость, полифонические элементы, скрытое многоголосие), особенности звука, туше, артикуляции и т.д. и полученные знания применять при исполнении музыкальных произведений .

Ансамбль с Закрепление и развитие навыков ансамблевой игры на более преподавателем сложном художественном репертуаре. Синхронность исполнения .

Развитие Применение разнообразных методов развивающего обучения, творческих направленных на активизацию познавательной деятельности .

способностей Чтение с листа Усвоение двухголосия параллельно-переменного лада в тональностях до 6-х знаков в ключе См. Приложение 4 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по чтению с листа» (7 класс) Транспонирование Усвоение параллелельно-переменного лада, сочетающего мажор и гармонический минор .

Транспонировать 1-е предложение играемой пьесы по специальности .

См. Приложение 5 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по транспонированию» (7 класс) Подготовка к Формировать умение вывести на первый план любовь к музыке, выступлению эмоциональную отзывчивость, умение передать замысел композитора и не концентрировать внимание на психофизических напряжениях .

Общее количество Организация работы над репертуаром в плане различной степени музыкальных завершнности исполнения музыкальных произведений, учитывая, что произведений одни из них подготавливаются для публичного выступления, другие для показа в классе, третьи – в порядке ознакомления .

См. Приложение 2 «Фонды оценочных средств. Годовые требования» (7 класс) Годовые См. Приложение 3 «Фонды оценочных средств. Годовые технические технические требования» (7 класс) требования Контрольные См.

Приложение 1 «График контрольных проверок в течение учебного проверки в течение года» (7 класс) учебного года Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения на контрольных уроках, зачтах:

УНП «Ой, лопнув обруч». Обр. В. РНП «Ах, Самара – городок», обр. В .

Бухвостова. Мотова РНП «Неделька», обрБухвостова В. Иванов В. Вариации на тему РНП «Не будите меня, молоду»

РНП «Ехал на ярмарку ухарь-купец», обр .

В. Мотова УНП «Садом, садом, кумасенько» обр. Аз .

Иванова РНП «Как у нас-то козл». Обр. В .

Платонова .

Восьмой год обучения (8 класс) .

Количество часов:

аудиторных занятий – 66 часа;

самостоятельная работа обучающихся – 99 часов;

консультации – 4 часа .

Наименование Содержание учебного материала (теория и практика), работ самостоятельная работа обучающихся Развитие Закрепление полученных знаний. Знание музыкальной музыкального терминологии, строение классических музыкальных форм; умение мышления анализировать музыкальные произведения различных жанров и стилей, определять форму произведения и т.д. в соответствии спланом исполнительско-методического анализа, использовать полученные теоретические знания при исполнении музыкальных произведений .

Развитие Совершенствование пройденных технических навыков. Воспитание технических навыка владения различными видами техники исполнительства, умения навыков самостоятельно преодолевать технические трудности .

Художественно- Совершенствование ранее приобретнных навыков на более музыкальная сложном музыкальном материале .

работа над Воспитание слухового контроля, умение управлять процессом разнохарактерными исполнения музыкального произведения .

произведениями Формирование умения синтезировать элементы музыкального произведения:

слуховое представление материала;

двигательное воплощение материала;

метроритмическая организация целого;

выбор исполнительского темпа;

динамика формообразования .

Ансамбль с Закрепление и развитие навыков ансамблевой игры на более преподавателем сложном художественном репертуаре. Синхронность исполнения .

Развитие Формирование самостоятельного выбора путей в решении творческих художественных и технических задач .

способностей Развитие умения осмысливать музыкальные произведения и события путем изложения в письменной форме, в форме ведения бесед, дискуссий .

Чтение с листа Усвоение трх- и четырхголосия мажорного и минорного лада .

См. Приложение 4 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по чтению с листа» (8 класс) Транспонирование Усвоение параллелельно-переменного лада, сочетающего мажор и мелодический минор .

Транспонировать 1-е предложение играемой пьесы по специальности .

См. Приложение 5 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по транспонированию» (8 класс) Подготовка к В предконцертной подготовке научить ученика не «выплеснуться»

выступлению заранее, сберечь нервную, физическую энергию, творческую активность на момент самого выступления .

Воспитать способность к саморегуляции психофизических процессов .

Общее количество Организация работы над репертуаром в плане различной степени музыкальных завершнности исполнения музыкальных произведений, учитывая, что произведений одни из них подготавливаются для публичного выступления, другие для показа в классе, третьи – в порядке ознакомления .

См. Приложение 2 «Фонды оценочных средств. Годовые требования» (8 класс) Годовые См. Приложение 3 «Фонды оценочных средств. Годовые технические технические требования» (8 класс) требования Контрольные См.

Приложение 1 «График контрольных проверок в течение учебного проверки в течение года» (8 класс) учебного года Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения на выпускном экзамене:

РНП «Куманечек, побывай Закарпатский народный танец РНП «Как под горкой, под горой», обр. В. «Верховина», обр. В. Накапкина Трофимова

–  –  –

В соответствии с приказом Министерства культуры Российской Федерации от 12.12.2014 г.

№ 2156 результатом освоения программы "Музыкальный фольклор" по учебному предмету «Музыкальный инструмент: баян, аккордеон» является:

воспитание у обучающегося интереса к восприятию музыкального искусства, самостоятельному музыкальному исполнительству;

сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности музыкального инструмента для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста;

знание инструментального репертуара, включающего произведения разных стилей и жанров в соответствии с программными требованиями;

знание художественно-исполнительских возможностей музыкального инструмента;

знание профессиональной терминологии;

наличие умений по чтению с листа и транспонированию музыкальных произведений разных жанров и форм;

навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;

навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства;

навыки по решению музыкально-исполнительских задач, обусловленные художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения;

наличие музыкальной памяти, полифонического мышления, мелодического, ладогармонического, тембрового слуха .

–  –  –

Контрольные уроки направлены на выявление знаний, умений и навыков обучающихся в классе по специальности. Они не требуют публичного исполнения и концертной готовности. Это своего рода проверка навыков самостоятельной работы обучающегося, проверка технического роста, проверка степени овладения навыками музицирования (чтение с листа, транспонирование, подбор по слуху), проверка степени готовности облучающегося выпускных классов к итоговой аттестации. Контрольные прослушивания проводятся в классе в присутствии комиссии, включая в себя элементы беседы с обучающимся и предполагают обязательное обсуждение рекомендательного характера .

Так же преподаватель может сам назначить и проводить контрольные уроки в течение четверти в зависимости от индивидуальной успеваемости обучающегося, от этапности изучаемой программы с целью повышения мотивации к учебному процессу .

Контрольные уроки проводятся в счт аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет .

Зачты проводятся на завершающих четверть, полугодие учебных занятиях в счт аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет и предполагают публичное исполнение технической или академической программы или е части в присутствии комиссии. Зачты дифференцированные, с обязательным методическим обсуждением, носящим рекомендательный характер .

Академические прослушивания представляют собой исполнение учебной программы или е части в присутствии комиссии. Присутствие родителей, обучающихся и других слушателей не предусмотрено. Для Академического прослушивания преподаватель должен подготовить с обучающимся 2 произведения. Выступление обучающихся должно быть с оценкой .

Академические концерты представляют собой публичное (на сцене) исполнение учебной программы или е части в присутствии комиссии, родителей, обучающихся и других слушателей. Для Академического концерта преподаватель должен подготовить с обучающимся 2 произведения. Выступление обучающихся должно быть с оценкой .

Переводные экзамены проводятся в конце каждого учебного года. Исполнение полной программы демонстрирует уровень освоения программы данного года обучения. Переводной экзамен проводится с применением дифференцированных систем оценок, завершаясь обязательным методическим обсуждением. Экзамены проводятся за пределами аудиторных занятий. Обучающиеся, освоившие в полном объме программу переводятся в следующий класс .

Итоговая аттестация (экзамен) определяет уровень и качество освоения образовательной программы. Экзамен проводится в выпускном классе. Итоговая аттестация проводится по утвержднному директором расписанию .

ФОНДЫ ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ (ФОС) разработаны всоответствии с целями и задачами программы учебного предмета «Музыкальный инструмент: звончатые гусли».

См.:

Приложения № 1 «График контрольных проверок в течение учебного года»;

Приложение № 2 «Фонды оценочных средств. Годовые требования»;

Приложение № 3 «Фонды оценочных средств. Годовые технические требования»;

Приложение № 4 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по чтению с листа»;

Приложение № 5 «Фонды оценочных средств. Годовые требования по транспонированию» .

Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретнных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень готовности к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства .

При выведении итоговой (переводной) оценки учитываются следующие параметры:

оценка годовой работы обучающегося;

оценки за зачты или экзамены;

другие выступления обучающегося в течение учебного года .

При выведении оценки за выпускные экзамены должны быть учтены следующие параметры:

обучающийся должен продемонстрировать достаточный технический уровень владения инструментом;

убедительно раскрытый художественный образ музыкального произведения;

понимание и отражение в исполнительской интерпретации стиля исполняемого произведения .

Критерии оценок за выступление .

Оценка «5» Технически безупречное исполнение программы. Свобода исполнителя служит раскрытию художественного содержания произведения. Исполнение программы выразительное, яркообразное, стилистически грамотное, убедительное и законченное по форме .

Оценка «4» Технически свободная, осмысленная и выразительная игра. Исполнитель продемонстрировал достаточное понимание характера, содержания и структуры исполняемых произведений. Возможны небольшие технические и стилистические неточности .

Оценка«3» Игра, в которой ученик показал ограниченность своих возможностей, демонстрируя неяркое, необразное и несовершенное исполнение программы .

Оценка«2» Отсутствие музыкальной образности в исполняемых произведениях, грубые технические ошибки и плохое владение инструментом .

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА VI .

Данные методические рекомендации разработаны на основе Справочного пособия «Детские школы искусств: нормативные документы, учебные планы, образовательные программы», разработанными Национальной ассоциацией учреждений и учебных заведений искусств, Методическим кабинетом по учебным заведениям искусств и культуры, Комитетом по культуре г Москвы. Институтом переподготовки работников искусства, культуры и туризма (Москва, 1999) .

Программные требования и индивидуальный подход Музыкальное и техническое развитие обучающегося зависит от его индивидуальных особенностей:

скорости и силы психофизических процессов;

состояния и развития музыкального слуха, ритма, памяти;

способности широкого распределения внимания;

уровня музыкального мышления и многого другого .

При подборе художественного репертуара необходимо учитывать способности и особенности каждого обучающегося:

со слабым комплексом музыкальных и психологических данных может быть включен облегчнный материал;

с хорошим комплексом могут быть включены отдельные произведения из программ следующего класса .

Сложность изучаемых произведений может отличаться от общих программных требований, но при этом качество исполнения должно всегда оставаться на достаточно высоком художественном уровне .

Составление индивидуального плана При составлении индивидуального плана на каждого обучающегося необходимо учитывать следующие моменты:

требования соответствующего класса по данной образовательной программе;

соблюдение дидактического принципа «последовательности и доступности» в обучении;

репертуар должен включать в себя разнообразные по содержанию, форме, стилю, жанру и фактуре музыкальные произведения самых различных авторов и народов мира;

для расширения музыкального кругозора обучающихся следует включать произведения для ознакомления, при этом допускается различная степень завершнности работы над ними;

помимо основных произведений годовой программы – полифонических, крупной формы, пьес и этюдов, в план должны быть включены ансамбли, аккомпанементы, пьесы для самостоятельного изучения, гаммы и упражнения на развитие техники;

учитывая большую учебную нагрузку обучающихся в двух школах, не следует практиковать одновременную работу над большим количеством произведений, т.к. могут возникнуть небрежность и поверхностное отношение к занятиям;

систематически, от простого к сложному, вести работу по чтению с листа и транспонированию;

последовательное и гармоничное развитие обучающегося на протяжении всех лет обучения;

учитывать его индивидуальные особенности, уровень общего музыкального и технического развития и связанные с этим конкретные педагогические задачи .

Индивидуальные планы составляются к началу каждого полугодия и утверждаются заведующим отделом .

В конце каждого полугодия преподаватель отмечает в индивидуальных планах качество выполнения программы и изменения, внеснные в ранее утвержднные списки .

В конце года дат разврнутую характеристику музыкального развития, успеваемости и работоспособности обучающегося .

Выпускные программы составляются преподавателем в конце седьмого класса и утверждаются на заседании отдела .

Работа над музыкальными произведениями В работе над произведением обычно различают 4 этапа .

Ознакомление с произведением в целом. Это:

I .

изучение его содержательной стороны;

углубление в художественный образ;

особенности его формы, фактуры, ладового и гармонического строения и других средств выразительности .

Полученная информация позволяет организовать всю художественную и техническую работу:

соотнести детали и целое;

драматургию пьесы и характер применения выразительных средств;

осмысленно, рационально вести техническую работу .

Такая работа может сочетаться с прослушиванием произведения в записи, показом педагога, других учеников, но это не должно заменить самостоятельного проигрывания и ограничить творческую инициативу ученика .

Техническое освоение произведения .

II .

Зачастую этот процесс работы занимает неоправданно много времени, отсюда теряется интерес к произведению.

Следует обратить внимание на следующие этапы работы:

1. Формирование слухо-двигательных представлений:

1) Слуховые представления текста произведения:

горизонтальные и вертикальные линии – мелодия, гармония, голоса в полифонии;

метроритм;

форма произведения .

2) Слуховые представления художественно-содержательной стороны, интерпретация музыки и средств е выражения:

тембро-динамические;

артикуляция, акценты;

интонирование;

ощущение времени – темп, характер движения, агогика;

расчленнность музыки – структурное строение, фразировка .

3) Двигательные представления подчинены слуховым:

представление звуковых линий с одновременным представлением аппликатуры, клавиатурного рисунка;

представление о положении рук в клавиатурном пространстве, всего тела исполнителя в связи с фактурой произведения, решаемыми художественными и техническими задачами;

характер туше;

психофизиологические представления уровней напряжений и расслаблений игрового аппарата;

представления о характере вспомогательных движений .

2. Умение анализировать: форму, структуру, особенности фактуры, технические группировки, аппликатуру, артикуляцию, туше, особенности напряжений и расслаблений и многое другое .

Применение игровых формул-навыков, их становление и развитие в связи с изучаемым художественным материалом:

наиболее распространнные фактурные формулы связаны с гаммообразным, арпеджированным изложением и задача педагога – привлечь внимание ученика к тому или иному их видоизменению в пьесах;

ученик должен определить с какой ступени начинается и на какой заканчивается гаммообразный пассаж, либо найти момент, когда одна гамма переходит в другую или в арпеджио, какова тональность гаммы, гармоническая функция арпеджио .

Такая аналитическая работа сокращает время поисков, экономит труд .

Помощь в работе над техническим освоением пьесы окажут приобретнные ранее технические навыки:

различные виды артикуляции;

специфические примы звукоизвлечения;

аппликатурные формулы, освоение которых требует времени .

В практической работе редко бывают случаи, когда старый навык полностью входит в состав нового. При схожести навыков требуется обратное действие – нужно точно от дифференцировать их различие, не допустить их интерференции («сшибки») .

3. Повторение. В результате повторений вырабатывается прочность и уверенности действий. Повторяться могут как отдельные звуки, аккорды, их соединения, пассажи, так и мотивы, фразы, более крупные построения. В начальной стадии технической работы осознатся характер трудностей, пути их преодоления – игровые действия анализируются, получаемые звуковые результаты сопоставляются и связываются с технологией их выполнения .

Повторения на которые следует ориентировать ученика:

осмысленные, т.е., направленные на решение определнной задачи (задач);

с паузой между повторениями – необходимо осознать существующие проблемы и в связи с этим определить характер действий на следующее проигрывание (для этого бывает достаточно и нескольких секунд);

каждое следующее проигрывание – шаг вперд. Нужно воспитать в ученике постоянное стремление к совершенствованию, улучшению качества своей игры;

использование разнообразных исполнительских средств в повторениях, их вариативность. Могут использоваться различные виды туше, артикуляции, ритмические варианты, изменение темпа и т.д. Вариативные должны сочетаться со стереотипными (но никак не механически). Если первым отдатся предпочтение в начальной стадии работы на втором этапе, то стереотипные повторения, как закрепляющие, автоматизирующие найденное в вариативных повторениях органичное рациональное действие, завершают работу по техническому освоению пьесы;

не следует повторять одно место много раз подряд – теряется свежесть восприятия, притупляется внимание. Если требуется многократные повторения, лучше их делать с перерывами, играя в промежутках другие эпизоды, пьесы;

необходимость активной работы слуха при каждом повторении;

контроль двигательных, игровых ощущений. Двигательная, психическая свобода достигается при помощи верно найденных режимов игры, темпов, повторений. Следует избегать любого рода форсирований, в первую очередь тех, которые связаны с темпом, динамикой, уровнем выразительности;

безошибочность в повторениях, т.к. повторяющиеся ошибки могут автоматизироваться .

Заигранной, «заболтанной» бывает и вся пьеса; работа по е исправлению не только чрезвычайно сложна, но и неблагодарна, т.к. редко приводит к положительному результату .

4. Работа над трудными местами:

начинать техническое освоение пьесы с трудных мест (предварительный анализ характера трудности, планирование путей е преодоления, выбор требуемых примов и способов игры);

создание и игра упражнений на основе характерных элементов встретившейся трудности;

поиск индивидуальных путей решения проблемы – изменения положения руки, небольших смещений корпуса исполнителя, изменений в технической группировке, акцентировке…;

строить работу, чтобы избегать всего того, что может привести к боязни трудных мест учеником, в противном случае у ученика появляются неуверенность, скованность в игре, другие симптомы психологической комплексации;

необходимо исполнение трудных мест в контексте крупных разделов, всей пьесы, а не только в изолированном виде с целью проверки психофизической нагрузки и поиска таких режимов е распределения, которые бы позволили создать благоприятный фон для исполнения как всей пьесы, так и эпизодов, где нагрузка исполнителя особенно велика;

запас прочности нужен исполнителю во всех трудных местах. Эпизод, который звучит на пределе возможного (скорость, средства выразительности), не только создат нервозность у исполнителя, но и негативно отражается на качестве игры, е наджности. Запас прочности нужен также для того, чтобы исполнитель даже не в лучшем психическом и физическом состоянии смог сохранить достойный уровень исполнения .

5. Техническое освоение произведения и художественно-содержательная сторона работы над ним. Должно присутствовать представление, как должна звучать пьеса, какие музыкальные средства будут наиболее органичными для не. Если каждый эпизод, фраза, раздел мыслятся в контексте всего произведения, то работа над ними в плане выразительности произношения не будет носить изолированный характер. Тщательно вслушиваясь в интонационный строй мелодических линий, определяя особенности драматургии, характер движения – музыкант ведт поиск таких выразительных, технических средств, которые позволяют ему адекватно реализовать сво слышание. Если в этих вопросах нет ясности, то выбор технических средств будет носить формальный характер. Нужно сориентировать ученика на игру в таком темпе, при котором он мог бы контролировать свои действия, прослушивать каждый звук, все горизонтальные и вертикальные линии пьесы, добиваться максимальной точности и экономичности движений. В процессе технического освоения произведения игровые движения становятся вс более точными и уверенными, управление ими переходит в сферу подсознания, т.е. происходит их автоматизация. Текст всей пьесы играется наизусть, а технические действия контролируются выборочно, но не часто. В центре внимания теперь звучание всей пьесы, е художественная доработка .

Художественная доработка произведения – объединить произведение в III .

единое целое, привести все средства выражения в органичное единство с художественным содержанием музыки, е индивидуальным прочтением исполнителем. Общие положения, которые актуальны при художественной доработке произведения:

проигрывание пьесы целиком и в темпе позволяет исполнителю объединить все освоенные им эпизоды, разделы, отдельные построения в целостную композицию всего произведения. Преувеличение выразительности отдельных эпизодов, выпячивание эффектных примов звукоизвлечения и т.д. разрушают общую линию, и пьеса получается не выстроенной по форме;

живое движение музыки неразрывно связано с устремлнностью е интонаций к опорным звукам, кульминациям, упругой (пружинной) метроритмической пульсацией (мало общего имеющей с игрой под метроном), с логической выстроенностью динамики, всех агогических отклонений в соответствии с особенностями развития, структурного строения и формы произведения в целом;

прослушивание других пьес играемого композитора поможет ученику глубже понять особенности языка композитора, стилевые закономерности;

продолжать работу над пьесой после длительных перерывов (несколько месяцев и более). Это позволяет музыке дозреть в подсознании исполнителя и услышать е по-новому;

проигрывание пьесы целиком и в темпе должно чередоваться с игрой отдельных фрагментов в медленном темпе, что позволяет избежать «заигрывания», «забалтывания» .

При работе над произведением преподавателю целесообразно последовательно концентрировать сво внимание на разных задачах:

наряду с тщательным разбором текста, важно подобрать хорошую, наиболее подходящую для ученика аппликатуру;

углубление обучающегося в характер музыки;

совершенствование исполнения отдельных разделов формы и элементов ткани сочинения: достижение нужной выразительности в интонировании голоса, в соотношении звучности голосов, в ритмике, динамике, а также на преодолении всех технических трудностей;

охват произведения в целом .

В этот период работы преподавателю следует чаще слушать исполнение всего произведения целиком. О том, что обучающемуся удалось и над чем ещ необходимо работать, следует сказать после окончания исполнения .

Сценическое исполнение .

IV .

Воспитывать способность к саморегуляции психофизических процессов:

концентрировать внимание на прослушивании звуковысотного движения (не вспоминать, какая нота следующая), временной организации, успокоиться эмоционально, освободиться психически и физически .

Причины неумения найти внутренне спокойствие:

возбуждение преобладает над торможением, нарушаются функции мозга, управляющие двигательным процессом и регулирующие его .

Следствие:

двигательный аппарат не получает нужные сигналы от мозга и дизорганизуется:

теряется ощущение клавиш, туше становится более жстким (иногда пальцы «прилипают» к клавишам, либо «бегают», чуть касаясь клавиатуры, не управляемые, сами по себе), появляются неточности там, где их раньше не было; нарушается метроритмическая организация музыки; возможны временные выпадения работы памяти; возникает напряжнность, скованность .

Пожелания:

перед ответственным концертным выступлением следует «обыгрывать» программу в менее ответственных концертах;

концентрировать внимание на вслушивание в звучание инструмента, музыки;

не включать сознательный контроль в процессы, которые давно уже автоматизированы (текст, отдельные звуки), т.к. автоматизмы могут разрушиться, наступит возбуждение, скованность;

не выходить на сцену с недоученной программой;

не «выплеснуться» заранее, сберечь нервную, физическую энергию, творческую активность на момент самого выступления .

Успешные выступления стимулируют ученика на дальнейшие занятия музыкой, его желание выступать на сцене, придают уверенность в собственных силах .

Неудачное выступление может способствовать скованности, возникновению чувства страха, а «боязнь сцены» может стать устойчивым психологическим комплексом, который чрезвычайно сложно преодолеть в будущем .

Основные принципы организации самостоятельной работы ученика Самостоятельная работа обучающегося требует постоянного внимания к ней преподавателя.

Бесконтрольным этот вопрос оставить нельзя, так как от этого зависят творческие успехи ребнка и перед преподавателем встают следующие вопросы:

как научить обучающегося продуктивно заниматься;

рационально использовать время;

как привить эту любовь к труду за инструментом и т.д .

Особенно актуальным представляется данный вопрос на начальном этапе обучения, когда объективные сложности освоения инструмента усугубляются беспомощностью в организации домашней работы. Это ведт к падению интереса к музыке, инструменту, а у преподавателя зачастую складывается мнение о слабых данных своего подопечного, теряется интерес к занятиям с ним .

Можно выделить следующие принципы организации самостоятельной работы обучающегося .

Индивидуальный подход в применении методов, примов и способов работы:

знать и владеть всеми основными способами и примами работы, включая самые современные;

важное место занимает творческий поиск новых примов и способов, а также поощрение обучающегося в этом направлении;

выбор примов, их дозировка, последовательность, способы применения определяются преподавателем в зависимости от поставленных целей и индивидуальности обучающегося;

необходимо избегать инерции, формального применения примов и способов работы, использовать варианты, позволяющие активизировать игровые ощущения, обострить слух;

ребнок не должен замыкаться на нескольких, избранных им для работы примах, включение в занятия различных примов и способов работы во всм многообразии будет способствовать формированию прочных и гибких игровых навыков, активизации внимания, повышенного интереса к занятиям .

Формирования у обучающегося умения анализировать свои действия, развития самостоятельности мышления:

анализ художественно-стилевых особенностей изучаемой музыки;

аналитический разбор произведения (его формы, особенностей фактурного строения и т.д.);

определение целей и задач в работе ученика, диагноз исполнительских трудностей;

выбор оптимальных примов и способов работы, поиск путей решения возникающих в работе проблем;

анализ психофизиологических компонентов – слуховых и двигательных восприятий, ощущений и представлений .

Осознание ребнком целей и задач своей работы. Цель должна быть конкретной, понятной и доступной для достижения. Готовность к реализации цели зависит не только от технической оснащнности обучающегося, но и от того отклика, который она найдт в его сознании.

Для этого необходимо учитывать следующее:

работа не может быть продуктивной, если е содержание не направлено на решение конкретной задачи;

цель определяется актуальными задачами, перспективным развитием, уровнем подготовки обучающегося, его индивидуальными качествами;

используя разнообразные формы работы – словесное указание, показ, жест, пропевание и т.д. – педагог добивается конкретного и ясного изложения цели;

необходимо прямо на уроке убедиться в том, что обучающийся верно понял поставленную перед ним задачу;

цель определяет средство, а не наоборот .

Формирование умения концентрировать внимание:

применение разнообразных форм работы (игра на инструменте, пение, рисование, движение под музыку и т.д.);

обучение в форме игры – как один из наиболее эффективных способов активизации внимания начинающего обучающегося;

ясность и доступность задачи, желание е разрешить;

активизируя работу слуха, игровых ощущений, преподаватель неизбежно активизирует работу внимания;

контроль за психической и физической нагрузкой, недопущение усталости, резко снижающей способность к сосредоточенной работе, к концентрации внимания;

внимание активизируется в том случае, если ребнок приучен анализировать свою игру после каждого проигрывания;

развитие способности к одновременному контролированию нескольких объектов внимания: мелодии, аккомпанемента, голосов в полифонии, разнообразных средств выразительности, применяемых параллельно;

развитие навыков свободной распределяемости, переключения, подвижности внимания;

условия, обеспечивающие возможность сосредоточить внимание, - наличие рабочей комнаты, отсутствие внешних источников шума, отвлекающих внимание;

увлечнность в работе, любовь к музыке .

Режим и гигиена работы. Чтобы обеспечить возможность длительных и продуктивных занятий, сохранить высокий рабочий тонус, психическую и физическую свежесть, необходим рациональный режим работы (умение рационально отдыхать в микроотдыхе, не расхолаживаясь и рационально работать, не рассеивая внимание) и соблюдение условий гигиены (нормальный сон, прогулки на свежем воздухе, проветренная, тихая, с нормальной температурой комната смена вида деятельности) .

Трудолюбие, воспитание воли, мотивация занятий музыкой. Трудолюбие в значительной степени связано с проявлением силы воли. Педагог на должен допустить вымученного отсиживания за инструментом, абсолютно бессмысленного для ребнка и помнить, что обучение музыке – не только работа по освоению инструмента, но и сложный процесс духовного воспитания .

–  –  –

Кл Количество произведений 6– 8 различных музыкальных произведений (детские песни, обработки народных песен и I танцев, пьесы) .

6 – 8 различных музыкальных произведений (детские песни, обработки народных песен и II танцев, пьесы) .

6 – 8 различных музыкальных произведений (детские песни, обработки народных песен и III танцев, пьесы) .

6 – 8 различных музыкальных произведений (детские песни, обработки народных песен и IV танцев, пьесы) .

4 – 6 различных музыкальных произведений (детские песни, обработки народных песен и V танцев, пьесы) .

4 – 6 различных музыкальных произведений (детские песни, обработки народных песен и VI танцев, пьесы) .

VII 2 – 4 различных музыкальных произведений (детские песни, обработки народных песен и танцев, пьесы) .

VIII 2 – 4 различных музыкальных произведений (детские песни, обработки народных песен и танцев, пьесы) .

–  –  –

Фонды оценочных средств. Годовые требования по чтению с листа Настоящие требования разработаны по учебному пособию Г. Шахова «Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование в классе баяне».1

–  –  –

Фонды оценочных средств. Годовые требования по транспонированию .

Настоящие требования разработаны по учебному пособию Г. Шахова «Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование в классе баяне».2

–  –  –






Похожие работы:

«Проходит все – мечта и окрыленность, Уходит время, как в песок вода, Но есть у нас в профессию влюбленность Она нас не покинет никогда. И на урок звонок, как знак тревоги, Чтоб на душе не наступал покой. И в класс ведут земные все дороги, Мы сами выбираем путь такой! 28 февраля 2017 года педагоги 10 образовательных орган...»

«ПРОГРАММА ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ для поступающих на основную образовательную программу подготовки научнопедагогических кадров в аспирантуре "МЕДИЦИНСКИЕ НАУКИ" по направлению подготовки 31.06.01 "КЛИНИЧЕСКАЯ МЕДИЦИНА" по...»

«www.pentashot.eu Лазерный Баррель LB16 РУКОВОДСТВО ПО ЭКСПЛУАТАЦИИ Complete solution ПРЕДИСЛОВИЕ Перед использованием лазерного Баррель, внимательно изучите данное руководство. Руководство является неотъемлемой частью изделия. По этой причине сохраните его для будущего использования. Использованные в  данном руководстве иллю...»

«Педагогический час "Актуальные формы взаимодействия педагога с детьми" В связи с обновлением содержания дошкольного образования актуальны новые формы взаимодействия педагога с детьми новые формы взаимодействия педагога с детьми ориентированы на признание ребенка на индивидуальные на поддержку полноценным особенности и инициативы детей в участник...»

«Министерство сельского хозяйства Российской Федерации Федеральное государственное образования учреждение высшего профессионального образования "Кубанский государственный аграрный университет" Факультет управления Кафедра психологии Мышление как психический процесс, высшая ступень познания Уче...»

«М. А. Калина               ПриМерное ПерсПеКтивное ПлАнировАние  восПитАтельно-обрАзовАтельного ПроцессА  в рАзных возрАстных груППАх Доо      из опыта работы по программе "от рождения до школы" Санкт-Петербург ДЕТСТВО-ПРЕСС ббК 74.100  К17                                   ...»

«Информация о работе клуба "Калейдоскоп" Членами Клуба являются: дети в возрасте 3-6 лет, посещающие детские объединения Центра "Радуга", родители, педагоги-организаторы, педагоги дополнительного образования и специалисты ЦДО "Радуга". Заседания клуба проводятся ежемесячно, по отдельно...»







 
2018 www.lit.i-docx.ru - «Бесплатная электронная библиотека - различные публикации»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.